Hành trình sáng tạo

Đạo diễn, NSƯT Bạch Quốc Khanh, diễn viên Nhà hát Múa rối Thăng Long, được bạn bè, đồng nghiệp biết đến là một nghệ sĩ có nhiều thành công với nhiều vai trò khác nhau như: diễn viên, tác giả kịch bản, đạo diễn, ca sĩ... Thế nhưng, ít ai biết rằng con đường anh đến với sân khấu truyền thống rất khó khăn, đã có lúc tưởng chừng anh phải rời xa nghệ thuật múa rối để tìm hướng đi mới. Trong chương trình Hành trình sáng tạo hôm nay, mời quý vị và các bạn cùng gặp gỡ NSƯT Bạch Quốc Khanh để nghe câu chuyện của anh với bộ môn nghệ thuật truyền thống này.

Quyền lực và tiền bạc có thể kích động dục vọng của con người ở những tầng sâu thẳm, khiến người ta mù quáng chạy theo ảo vọng và trượt dài trong tội lỗi, dần đánh mất mình trên đường đua tăm tối. Thông điệp mạnh mẽ này được chuyển tải vô cùng sắc nét qua nhiều kịch bản sân khấu của Nguyễn Đăng Chương, được thể hiện ngay từ nhan đề, như: Tội ác và quyền lực, Những phiên tòa đen trắng, Trả giá, Người đi trong giông tố, Lâu đài cát… Từ bi kịch của mỗi cá nhân đến bi kịch của gia đình, rộng ra là bi kịch của xã hội thời mở cửa, các tác phẩm của nhà viết kịch Nguyễn Đăng Chương đặt ra những vấn đề thời đại.

Như mối nhân duyên, họa sĩ Vũ Tuyên đã vẽ hoa sen trong suốt chặng đường nghệ thuật của mình- loài hoa mang đến sự thanh tịnh, tao nhã trong tâm hồn. Với anh, vẽ như một cách thiền định, nuôi dưỡng tâm hồn, tích lũy năng lượng, cũng là hành trình tìm về với bản thể của mình. Trong chương trình Hành trình sáng tạo hôm nay, mời quý vị và các bạn gặp gỡ họa sĩ Vũ Tuyên, cùng nghe những chia sẻ của anh về hành trình nghệ thuật cũng là hành trình tìm về chính mình trong hội họa.

Sở hữu giọng ca trữ tình ngọt ngào sâu lắng, chị ghi dấu với khán giả qua những ca khúc Cách mạng đi cùng năm tháng. Rồi như một định mệnh, chị đem tiếng hát đến Trường Sa, phục vụ nhân dân và chiến sỹ hải quân ta. Vẻ đẹp cùng tình người nơi Trường Sa khiến chị say đắm, đau đáu được trở lại, để rồi chị nổi tiếng với nhiều bài hát về Trường Sa thân yêu. Chị là ca sĩ, NSƯT Khánh Hòa - nhân vật của chương trình Hành trình sáng tạo hôm nay.

Xuất phát điểm là một học sinh chuyên văn nhiều ước mơ hoài bão, sau khi tốt nghiệp đại học về công tác tại Hãng phim hoạt hình Việt Nam, nhà biên kịch Phạm Thanh Hà được sống, được trải nghiệm và chiêm nghiệm trong không gian của tưởng tượng, hư cấu. Từ công việc của một biên kịch hoạt hình đã mở ra cho chị những cánh cửa, những miền không gian mới. Kịch bản hoạt hình của nhà biên kịch Phạm Thanh Hà luôn giàu ngôn ngữ điện ảnh, hướng tới đối tượng khán giả là thiếu nhi và chạm tới cả trái tim những người đã trưởng thành.

NSƯT Kiều Minh Hiếu là diễn viên quen thuộc của sân khấu và truyền hình nhiều năm qua, sở hữu gương mặt trung hậu, đôi mắt sáng, anh được giao nhiều tuyến nhân vật khác biệt, nội tâm đa dạng. Gần 30 năm cống hiến cho nghệ thuật đến nay NSƯT Kiều Minh Hiếu luôn mang đến cho người xem cảm giác mới lạ, hấp dẫn trong từng vai diễn. Chương trình “Hành trình sáng tạo” hôm nay hy vọng sẽ mang đến cho thính giả nhiều hơn những câu chuyện nghề của anh.

Cẩn trọng, kĩ lưỡng và luôn cố gắng truyền đạt cảm xúc tới người nghe, trong mỗi bài hát, mỗi chương trình nghệ thuật… Nghệ sĩ Nhân dân Ngọc Khang được đông đảo công chúng biết tới với giọng ca thính phòng hào sảng, chắc chắn về kĩ thuật thanh nhạc. Không chỉ bởi duyên may, khi ở vùng biên giới, lúc ở ngoài hải đảo xa xôi, khi tham gia chương trình âm nhạc trong các sự kiện chính trị- ngoại giao, dù ở đâu, nghệ sĩ Ngọc Khang cũng luôn phát huy vai trò của mình, cống hiến cho nghệ thuật. Mới đây, anh cũng là một trong những nghệ sĩ của Nhà hát Ca múa nhạc Việt Nam được Nhà nước phong tặng danh hiệu Nghệ sĩ Nhân dân.

Điêu khắc là loại hình nghệ thuật vất vả và khắc nghiệt đối với các nghệ sỹ nói chung và với nữ nghệ sỹ thì những khó khăn sẽ tăng lên gấp bội. Song với nhà điêu khắc Lưu Thanh Lan, khó khăn càng thôi thúc chị dấn thân và sáng tạo không ngừng nghỉ. Ở các tác phẩm điêu khắc của Lưu Thanh Lan, người xem có thể thấy vẻ đẹp của tư duy, phong cách tạo hình hiện đại, ẩn chứa bên trong là chất nữ tính, nhẹ nhàng vốn có của người phụ nữ. Trong chương trình “Hành trình sáng tạo” hôm nay, chúng tôi mời quý vị và các bạn gặp gỡ nhà điêu khắc Lưu Thanh Lan để hiểu hơn về tâm huyết cũng như những sáng tạo của chị trong phát huy giá trị và vẻ đẹp của nghệ thuật điêu khắc.

Nếu như trong cuộc sống thường ngày, Tố Uyên là một người phụ nữ dịu dàng, nội tâm, với nhiều nỗi lo toan thì trong những ca khúc mà chị thể hiện, cũng vang vọng, dư ba, thoáng chút buồn mênh mang. Không ít nhạc sĩ tên tuổi như Nguyễn Tài Tuệ, Đoàn Bổng, Lê Việt Hòa... đã gửi gắm các sáng tác của họ để Tố Uyên hát, vừa như một sự đồng cảm, vừa là sự tin tưởng với một nữ ca sĩ chịu học, chịu nghe.

Hơn 20 năm theo đuổi nghệ thuật một cách nghiêm túc, họa sĩ Lưu Tuyền dần khẳng định mình, tạo nên một dấu ấn riêng biệt. Bên cạnh các chất liệu truyền thống, họa sĩ Lưu Tuyền thể nghiệm chất liệu epoxy và đây cũng là cả một chặng đường tự lực tìm kiếm các cách thức chế ngự và làm chủ chất liệu này, đồng thời đó cũng là một quá trình suy ngẫm, trăn trở không ngừng về ý nghĩa của sự tìm kiếm này trong cuộc sống của chính anh.

Nói đến NSƯT, đạo diễn Lê Nguyên Đạt là công chúng lại nhớ đến những vở cải lương đầy ấn tượng như: “Vương Quyền”, “Nhật thực”, “Bến nước Ngũ Bồ”, “Tổ quốc nơi cuối con đường”… Tìm tòi, sáng tạo trong từng vở diễn, Lê Nguyên Đạt mang đến cho người xem cảm giác mới lạ, hấp dẫn bởi bản thân anh muốn tạo nên dấu ấn của riêng mình. Chương trình “Hành trình sáng tạo” hôm nay hy vọng sẽ mang đến cho thính giả nhiều hơn những câu chuyện nghề của anh.

Những năm gần đây, ngành hoạt hình ở nước ta có những bước tiến mới mẻ, với sự xuất hiện của nhiều studio tư nhân, nhiều gương mặt trẻ độc lập và tài năng, tiếp cận với công nghiệp hoạt hình thế giới, mang khát vọng đổi mới phát triển hoạt hình Việt. Một trong những gương mặt trẻ giàu khát vọng ấy, xin được giới thiệu đạo diễn Đặng Hải Quang - Giám đốc Dee Dee Animation Studio.

Với tình yêu dành cho âm nhạc truyền thống, cùng với cây đàn T’Rưng và Tam thập lục, NSND Hoa Đăng đã góp phần gìn giữ, phát huy, truyền dạy và quảng bá vẻ đẹp, giá trị văn hóa nghệ thuật của nhạc cụ dân tộc cho các bạn trẻ và bạn bè quốc tế. Trong hành trình 30 năm miệt mài hoạt động nghệ thuật, chị đã nhận được nhiều bằng khen, giải thưởng âm nhạc tại các kỳ liên hoan, hội diễn toàn quốc như: Giải Nhất dàn dựng hòa tấu dàn nhạc dân tộc thiếu nhi tại “Liên hoan Thanh thiếu nhi hát dân ca và biểu diễn nhạc cụ dân tộc năm 2013”; Huy chương Vàng tiết mục độc tấu đàn tam thập lục tại “Liên hoan Độc tấu và hòa tấu nhạc cụ dân tộc năm 2017”… Trong chương trình Hành trình sáng tạo hôm nay, xin mời quý vị và các bạn cùng gặp gỡ NSND Hoa Đăng.

Ränni là nghệ sĩ nhạc Rock đến từ Phần Lan và dành nhiều tình cảm với vẻ đẹp văn hóa và con người Việt Nam. Cách đây 2 năm, anh cùng vợ là diễn viên Điệp Vân và đồng nghiệp thành lập ban nhạc The Con Reps. Các bài hát tiêu biểu được của nhóm có nhiều lượt nghe như: VietNam, Motherland, Memories… Trong chương trình Hành trình sáng tạo hôm nay, chúng ta cùng gặp gỡ nghệ sĩ Ränni và diễn viên Điệp Vân.

Có người nghệ sĩ cả cuộc đời gắn bó với màu áo lính, mang tiếng hát phục vụ chiến sỹ trên chiến trường, đến khi hòa bình lập lại, ông lại tiếp tục mang lời ca tiếng hát phục vụ bộ đội và nhân dân. Sở hữu chất giọng tenor trong sáng hiếm có, ông thành công ở nhiều thể loại âm nhạc khác nhau từ nhạc cách mạng, trữ tình, nhạc quốc tế… Ông là Đại tá, NSND Dương Minh Đức. Chương trình “Hành trình sáng tạo” hôm nay hy vọng sẽ mang đến cho thính giả nhiều hơn những câu chuyện nghề của ông.

Đến với Trường Sa, ước mong trở thành “ca sĩ của nhân dân” của Phương Thanh được hiện thực hóa với tinh thần luôn sẵn sàng lên đường, tới những vùng đảo xa, mang tiếng hát của mình lan tỏa năng lượng tích cực cho quân và dân trên đảo.

NSND Hương Dung sinh năm 1956 tại Ninh Bình, trưởng thành tại Thành phố Hạ Long - tỉnh Quảng Ninh, từng nhập ngũ và tham gia biểu diễn trong quân đội. Từ năm 1985 đến năm 1993, nghệ sỹ là diễn viên của đoàn Nghệ thuật Công an Nhân dân, sau đó nghỉ hưu, tham gia hoạt động trong nhiều lĩnh vực của sân khấu, điện ảnh và truyền hình. Hương Dung được phong tặng danh hiệu NSƯT năm 2010 và danh hiệu NSND năm 2023.

NSND Trần Đức ghi dấu ấn đậm nét trong lòng khán giả qua các vai phản diện trong các phim truyền hình như Giọt nước rơi, Đầm lầy bạc, Chạy án, Biệt dược đen... Tuy nhiên, ông lại bắt đầu sự nghiệp từ sân khấu kịch với 35 năm hoạt động tại Nhà hát Kịch Hà Nội và gặt hái hàng loạt huy chương vàng tại các hội diễn sân khấu.

NSƯT Khuất Quỳnh Hoa là gương mặt bảo chứng thành công cho nhiều vở kịch như Hamlet, Bóng rối, Ảo ảnh hạnh phúc, Bệnh sỹ… Diễn xuất đa dạng cùng khả năng đọc thấu tâm lý nhân vật, Quỳnh Hoa được thử thách qua nhiều vai diễn từ hiện đại đến cổ điển. Chương trình “Hành trình sáng tạo” hôm nay hy vọng sẽ mang đến cho thính giả nhiều hơn những câu chuyện nghề của cô.

Thiếu tá Kim Dung, Phó đoàn trưởng Đoàn Diễn 1, Nhà hát Kịch nói Quân đội là nữ nghệ sĩ tài năng, có nhiều thành tích trên sân khấu kịch nói. Mỗi lần nhập vai chị lại làm sân khấu sống động và tràn đầy cảm xúc, cuốn người xem vào từng câu thoại, nét diễn. Để có được những thành công như hôm nay là cả sự nỗ lực, cố gắng không mệt mỏi của chị. Trong chương trình Hành trình sáng tạo hôm nay, chúng ta cùng gặp gỡ nghệ sĩ Kim Dung.

Nghệ sĩ Hạnh Ngân sinh ra là để hát chèo. Rời xa ánh đèn sân khấu, những vai chèo, chị đầu quân về Nhà hát Đài Tiếng nói Việt Nam, tham gia thu âm các làn điệu chèo để gửi tới đông đảo thính giả cả nước. Chị cũng là một trong những gương mặt nghệ sĩ của Đài Tiếng nói Việt Nam được phong tặng danh hiệu Nghệ sĩ ưu tú năm 2023.

TS.NSND Phạm Trà My là Trưởng bộ môn đàn Tranh, Khoa Âm nhạc Truyền thống - Học viện Âm nhạc Quốc gia Việt Nam, hội viên Hội Nhạc sĩ Việt Nam, thành viên Dàn nhạc Truyền thống Việt Nam, thành viên Dàn nhạc Châu Á. Bằng tài năng và tâm huyết của mình, mấy chục năm qua, chị đã chinh phục trái tim khán giả trong nước và quốc tế bằng tiếng đàn tranh điêu luyện và dạt dào cảm xúc. Không những thế, chị còn đang miệt mài “thắp lửa” đam mê cho học trò của mình với nhạc cụ truyền thống. Trong chương trình Hành trình sáng tạo của Ban Văn học Nghệ thuật hôm nay, mời quý vị và các bạn cùng gặp gỡ NSND Phạm Trà My - người chắp cánh cho thanh âm dân tộc bay xa.

Xứ Nghệ không chỉ nổi danh đất học mà còn là nơi khởi nguồn của nhiều giọng ca hay, có lẽ bởi thổ nhưỡng, khí hậu, đất đai nơi đây đã trở thành một phần làm nên con người họ, giọng nói và nét tâm hồn họ. Với ca sỹ NSƯT Đăng Thuật, dù đã xa quê nhiều năm, song ẩn trong giọng hát ngọt ngào sâu lắng ấy vẫn giữ được sự mộc mạc, ý chí bền bỉ của người quê giữa lòng phố thị…

NSƯT Phan Thu Lan sinh năm 1982, hiện đang công tác tại Ban Âm nhạc VOV3, Đài Tiếng nói Việt Nam. Với chất giọng nữ cao, chị nổi danh ở dòng nhạc thính phòng, cách mạng và gặt hái được nhiều giải thưởng. Dù con đường nghệ thuật không phải lúc nào cũng suôn sẻ nhưng bằng nghị lực và tình yêu với âm nhạc, nữ ca sĩ đã vượt lên tất cả và khẳng định tài năng của mình. Chị đã giành được những giải thưởng danh giá như: Huy chương Vàng Hội diễn chuyên nghiệp toàn quốc 2005, Huy chương vàng Liên hoan phát thanh - truyền hình châu Á - Thái Bình Dương ABU 2016, giải Nhì Liên hoan Tiếng hát ASEAN+3 năm 2017, giải Ba Bintang Radio tổ chức tại Indonesia 2017…

NSƯT Nguyễn Văn Khuê sinh ra trong gia đình có truyền thống hàng trăm năm giữ nghiệp ca trù. Ông theo học đàn đáy từ năm 12 tuổi. Tốt nghiệp Học viện Âm nhạc Quốc gia năm 1987, ông về công tác tại Đoàn văn công Bộ đội Biên phòng, vừa hoạt động nghệ thuật chuyên nghiệp, vừa nỗ lực góp phần hồi sinh và phát triển ca trù. NSƯT Nguyễn Văn Khuê đã có nhiều đóng góp, giữ gìn và quảng bá nghệ thuật ca trù nói riêng và nghệ thuật dân tộc nói chung ở trong nước và quốc tế…

Vũ Thảo Giang là nhà thiết kế trẻ, nhiều năm góp mặt tại các chương trình, sự kiện thời trang hàng đầu trong nước. Ngay từ khi bước vào nghiệp thiết kế, cô đã chọn hướng đi khác biệt và gặt hái nhiều thành công với những ý tưởng sử dụng các chất liệu từ văn hóa truyền thống. Vũ Thảo Giang đã khẳng định màu sắc riêng trong thiết kế sáng tạo, chắp cánh cho những bộ sưu tập áo dài đến gần hơn với giới mộ điệu.

NSND Thanh Loan là diễn viên Nhà hát Chèo Hà Nội. Sở hữu nét diễn tự nhiên, NSND Thanh Loan luôn sẵn sàng chinh phục vai diễn khó, cá tính, phức tạp, thử nghiệm những sáng tạo mới. Dù ở dạng vai nào, chị luôn tâm huyết và cống hiến hết mình cho từng nhân vật được hóa thân...

Trong không khí rộn ràng của mùa xuân, của những ngày đầu năm mới, lắng nghe những thanh âm trong trẻo của tiếng sáo flute khiến mỗi chúng ta đều cảm thấy thật nhẹ nhàng và lắng đọng. Bằng sự sáng tạo của mình, nghệ sĩ sáo Flute Nguyễn Ly Hương đã đem đến làn gió mới trẻ trung cho nhạc cụ cổ điển này. Cùng nghe những chia sẻ của nghệ sĩ sáo Flute Nguyễn Ly Hương về hành trình “trẻ hóa” âm nhạc cổ điển bằng cây sáo Flute.

Nếu như tình yêu đã đưa họa sĩ Trần Thị Thu (Thu Trần) bén duyên với hội họa thì có lẽ sự ngẫu hứng, dám thử nghiệm lại mở ra cho chị những “khung trời” rộng lớn để sáng tạo, để bay bổng và phiêu lưu. Khi bất ngờ tìm cho mình con đường đi với lụa, chị cũng có nhiều cơ duyên để lắng mình với những trầm tích văn hóa, ở những vùng đất chị đã sống và thỏa sức trên những tác phẩm hội họa hoành tráng và thử nghiệm trên các chất liệu truyền thống. Tuy vậy, trên mỗi chặng đường, chị vẫn tự ví mình như một người chạy marathon một mình, để tìm cho mình một lối đi riêng, một cõi riêng mang tên chị.

Với người làm nghệ thuật, trong lòng ai cũng có một ngọn lửa của sáng tạo và tâm huyết. Nguyễn Thế Sơn biết dùng chính ngọn lửa của mình để khơi lên những ngọn lửa khác, kết nối, lan tỏa những giá trị tốt đẹp. Các dự án nghệ thuật cộng đồng ở Hà Nội, đặc biệt trong khu vực quận Hoàn Kiếm với vai trò “chủ biên”, dẫn dắt, kết nối của họa sỹ Nguyễn Thế Sơn vừa làm mới không gian phố cổ vốn chật chội, đưa nghệ thuật đến gần cuộc sống, vừa giúp các họa sỹ trẻ có cơ hội được bày tỏ và thỏa mãn niềm đam mê. Các không gian di sản, không gian sáng tạo đang trở thành địa chỉ kết nối người dân bản địa và du khách, góp phần vào quá trình phát triển công nghiệp văn hóa sau này…

KTS Lê Lương Ngọc với bề ngoài hiền lành nhưng lại là người kỹ tính, táo bạo về mặt chuyên môn. Anh là người thiết kế nên những công trình hiện đại, chứa đựng những kinh nghiệm dân gian. Là người am hiểu vật liệu, một trong những mục tiêu mà KTS Lê Lương Ngọc theo đuổi chính là vấn đề bảo vệ môi trường sinh thái, hướng đến kiến trúc xanh, tiết kiệm năng lượng, cùng với những tìm tòi và thử nghiệm theo cách riêng trên con đường hiện đại hóa kiến trúc bản địa.

Từ thập niên 70 của thế kỷ trước, giọng ngâm thơ Vũ Kim Dung đã được thính giả biết đến qua sóng phát thanh Tiếng nói Việt Nam. Một chất giọng đẹp, đầy đặn, sâu lắng, như sinh ra để dành cho ngâm thơ. Chính Tiếng thơ đã góp phần làm nên thành công của NSND Vũ Kim Dung và cũng từ Tiếng thơ, NSND Vũ Kim Dung đã bước đến những miền không gian khác nhau, thử sức ở nhiều vai trò khác nhau. Song trước hết và sau cùng bà luôn là người của Tiếng thơ với khao khát được hát lên, ngâm lên những câu thơ đẹp đẽ mang hồn dân tộc…

PGS.TS, họa sĩ Trang Thanh Hiền, giảng viên Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam. Cùng với công việc giảng dạy, chị là một nhà nghiên cứu mỹ thuật và đam mê với mỹ thuật cổ truyền thống. Không những thế, chị còn là một họa sĩ đầy đam mê với mảng sáng tác sử dụng chất liệu truyền thống và mang đến cho nó sức sống tươi trẻ, mới mẻ hơn...

Nhà báo, đạo diễn Trịnh Quang Bách sinh năm 1984 tại Thanh Hóa, hiện công tác tại Trung tâm Phim tài liệu - Đài Truyền hình Việt Nam. Hai mươi năm gắn bó với khung hình và máy quay phim, anh đã ghi dấu ấn với một số giải thưởng nghề nghiệp. Mới đây, tại lễ trao giải Cánh diều 2022, bộ phim “Hố đen” do Trịnh Quang Bách đạo diễn đoạt giải Cánh diều vàng ở hạng mục phim Khoa học, cá nhân anh được vinh danh ở hạng mục Đạo diễn phim khoa học xuất sắc. Cũng với tác phẩm này, tại Liên hoan phim Việt Nam 2023, anh được nhận giải thưởng Tác giả kịch bản xuất sắc.

Họa sĩ Đặng Mậu Tựu là gương mặt quen thuộc trong giới hội họa nước ta. Tranh của ông được người yêu nghệ thuật không chỉ ở Huế, miền Trung hay trong nước yêu mến mà còn góp mặt ở nhiều phòng tranh, bộ sưu tập ở nước ngoài. Dù thể hiện ở đề tài nào, phong cảnh, hiện thực, vẽ chân dung hay trừu tượng... đều có phong cách riêng đậm nét.

Sinh ra trong một gia đình có truyền thống nghệ thuật, nghệ sĩ piano Đào Trọng Tuyên được sống và học tập trong một môi trường giáo dục, mà ở đó cả thầy và trò đều hăng say, nhiệt huyết. Giờ đây, trên cương vị một giảng viên, trưởng khoa Piano của Học viện Âm nhạc Quốc gia Việt Nam, tiến sĩ Đào Trọng Tuyên đang tiến hành nghiên cứu và viết giáo trình giảng dạy cho bậc trung cấp, với những tác phẩm âm nhạc viết riêng cho cây đàn piano của các nhạc sĩ trong nước.

Nhắc đến nhà biên kịch Đoàn Tuấn là nhắc đến "nhiều vai trong một”. Ông vừa là nhà biên kịch, nhà giáo, vừa là nhà báo, nhà quản lý. Ông là tác giả của nhiều tác phẩm thơ, bút ký và sách dịch được đông đảo bạn đọc đón nhận nồng nhiệt. Ông cũng gặt hái nhiều thành công trong vai trò là biên kịch của những bộ phim điện ảnh như "Đường thư", "Sống cùng lịch sử", "Chiếc chìa khóa vàng", “Truyền thuyết về Quán Tiên”…

Được trời phú cho gương mặt đẹp nam tính, nét chính trực, đôn hậu, NSƯT Dương Đức Quang luôn được đạo diễn giao cho các vai chính diện như bộ đội, bác sĩ hoặc lãnh đạo của các ngành kiểm soát, công an... Mặc dù không được đào tạo chính quy về diễn xuất nhưng bằng tình yêu nghề, anh đã từng bước khẳng định tên tuổi của mình qua từng vai diễn trên sân khấu kịch nói, phim điện ảnh và truyền hình...

Nghệ sĩ piano Thuyên Hà làm quen với cây đàn piano từ nhỏ. Cô từng có thời gian học tập tại môi trường đào tạo âm nhạc nổi tiếng trên thế giới. Sau khi tốt nghiệp, dù có nhiều cơ hội hợp tác biểu diễn quốc tế, song Thuyên Hà vẫn lựa chọn trở về nước phát triển sự nghiệp. Gần 30 năm gắn bó với cây đàn piano, nghệ sĩ Thuyên Hà không chỉ thành công với vài trò của một nghệ sĩ biểu diễn, mà còn tham gia giảng dạy piano, đồng thời sáng lập trường Nghệ thuật Polaris, mong muốn lan tỏa tình yêu âm nhạc và phát triển tài năng âm nhạc trẻ.

Từ một nghệ sĩ chơi đàn ghi ta rồi trở thành nhạc sĩ sáng tác, hòa âm, phối khí, ở vị trí nào Vũ Mạnh Cường cũng làm việc với tinh thần nhiệt huyết, chỉn chu, góp phần phổ biến và tuyên truyền kịp thời những ca khúc tiêu biểu, những chương trình nghệ thuật trên sóng phát thanh đến công chúng yêu âm nhạc. Luôn luôn làm mới mình và đa dạng trong các thể loại sáng tác, anh được đánh giá là một nhạc sĩ đa tài, khẳng định khả năng và tình yêu âm nhạc ở cả hai thể loại: sáng tác ca khúc và khí nhạc.

Nhà báo, nghệ sĩ nhiếp ảnh Trần Tuấn - nguyên phóng viên Ban Ảnh, Thông tấn xã Việt Nam hiện đang lưu giữ một kho ảnh lớn về Đại tướng Võ Nguyên Giáp. Trong suốt 35 năm tháp tùng và chụp ảnh Đại tướng Võ Nguyên Giáp, vinh dự theo chân Đại tướng trong nhiều chuyến công tác xa với rất nhiều kỷ niệm đẹp, ông đã ghi lại chân thực, sinh động muôn vàn những khoảnh khắc quý giá khắc họa chân dung, tầm vóc của một vị Đại tướng đã đi vào lịch sử dân tộc như một huyền thoại.

Sinh năm 1960, họa sĩ Tạ Thị Thanh Tâm là tác giả của những bức tranh đồng quê theo phong cách tối giản. Tranh của chị là sự kết hợp giữa cổ truyền và hiện đại, với lối tạo hình đơn giản, màu sắc nguyên bản, rực rỡ nhưng bao hàm nhiều ý tứ sâu xa. Vượt qua những hạn chế của bản thân, Tạ Thị Thanh Tâm đã đến với hội họa và chuyên tâm sáng tác suốt mấy chục năm qua. Hơn 20 triển lãm ở trong và ngoài nước, chị cũng là một trong những nữ họa sĩ bán được nhiều tranh hiện nay.

Phía sau những bộ váy áo lộng lẫy, những phút thăng hoa trên sân khấu với những bước nhảy mềm mại hay những cú xoay người lôi cuốn là những tháng ngày tập luyện miệt mài. Dẫu biết hành trình của mình đầy vất vả nhưng nghệ sĩ múa Thu Hằng vẫn muốn dành trọn tình yêu và tuổi trẻ cho ballet và hy vọng bộ môn nghệ thuật này sẽ đến gần hơn với công chúng.

NSND Lê Hồng Chương sinh năm 1957, được đào tạo về chuyên ngành quay phim ở Nga, thành danh với vai trò đạo diễn phim tài liệu. Ông từng trải qua nhiều vị trí công tác: Giám đốc Hãng phim Tài liệu và Khoa học Trung ương, Giám đốc Trung tâm Văn hóa Việt Nam tại Pháp, Phó Cục trưởng Cục Điện ảnh. Tên tuổi ông gắn với nhiều giải thưởng danh giá như giải Đạo diễn xuất sắc, giải Phim tài liệu xuất sắc ở nhiều kỳ liên hoan phim trong và ngoài nước. Hiện đạo diễn NSND Lê Hồng Chương là Phó Chủ tịch Hội điện ảnh Việt Nam. Ông được nhận giải thưởng Nhà nước về Văn học Nghệ thuật năm 2022.

Đến với nghệ thuật múa ngay từ khi còn là cô bé theo học tại trường thiếu sinh quân, đến nay, NSND Thu Hà vẫn luôn dành trọn đam mê, tình yêu, luôn khao khát đưa nghệ thuật múa đến gần hơn với khán giả. Những giá trị của văn hóa truyền thống đã được chị trân trọng, gìn giữ và chắt lọc, trở thành chất liệu quý giá và nguồn cảm hứng vô tận trong sáng tạo nghệ thuật. Những tác phẩm múa do chị dàn dựng vừa đậm bản sắc dân tộc, vừa mang hơi thở của cuộc sống đương đại.

Tiếng hát của NSƯT Trường Bắc giống như con người anh vậy. Trong tiếng hát có hình ảnh của chàng trai khỏe mạnh, bình dị, yêu con người, yêu cuộc sống. Trong tiếng hát có hình ảnh của quê hương làng xóm, tiếng sóng vỗ dạt dào, vị mằn mòi của biển, sự hào phóng của gió, của nắng; có hình ảnh mái nhà thân yêu với dáng bà, dáng mẹ, điệu hò khoan, nhịp tung chài. Đó là nơi bắt đầu, giống như dòng nước từ khởi nguồn chảy ra suối ra sông, nhập vào bể lớn…

Là họa sĩ trẻ nhưng Trịnh Quế Anh có nhiều sáng tạo với chất liệu sơn ta truyền thống. Tranh của chị mang đến sự rung động với người xem bởi sự trong trẻo, yên bình đến lạ! Những hình ảnh rất đời thường, rất gần gũi nhưng đã biến hóa trở nên ấn tượng và có chiều sâu khi được chuyển tải trên tranh sơn mài từ chất liệu sơn ta....

Nhạc sĩ Nguyễn Thụy Kha dù đã ở tuổi xưa nay hiếm nhưng ông có thể ngồi cùng bạn bè hàng giờ để kể chuyện tiểu sử, các tác phẩm và những mầu chuyện vui, dí dỏm về các tên tuổi của nền âm nhạc nước nhà như Văn Cao, Nguyễn Xuân Khoát, Hoàng Việt, Huy Du, Phạm Duy… Là tác giả của 14 công trình nghiên cứu âm nhạc, ông vừa được tặng giải thưởng Nhà nước về văn học nghệ thuật. Trong ông luôn thấm đẫm chất lính, chất nghệ sĩ và một tình yêu với thi ca, với âm nhạc, tưởng như không bao giờ cạn...

Từ một diễn viên múa solo rồi trở thành biên đạo múa, NSND Ngọc Bích lúc nào cũng tràn đầy năng lượng và nhiệt huyết với nghề. Sáng tạo nghệ thuật trên nền hồn cốt của văn hóa dân tộc để phát triển trong cuộc sống đương đại là mục tiêu bà luôn hướng đến khi dàn dựng một tác phẩm múa hay một chương trình nghệ thuật. Hơn 40 năm trong nghề, những huân, huy chương và giải thưởng cao quý về nghệ thuật là sự ghi nhận những nỗ lực, đóng góp của bà cho nền nghệ thuật múa nước nhà...

Đạo diễn NSƯT Trịnh Quang Tùng, Phó Tổng giám đốc phụ trách Hãng phim Tài liệu và Khoa học Trung ương sinh năm 1975 tại Thanh Hóa. Anh thành danh ở cương vị quay phim và đạo diễn. Bộ sưu tập giải thưởng của anh rất phong phú, nhiều lần được nhận Giải quay phim xuất sắc, Đạo diễn xuất sắc tại các Liên hoan phim Việt Nam, giải Cánh diều của Hội Điện ảnh Việt Nam. Nhiều phim do anh đạo diễn và đồng đạo diễn nhận các giải thưởng cao quý như Bông sen vàng, Bông sen bạc, Cánh diều vàng, Cánh diều bạc, các giải thưởng quốc tế… Năm 2019, đạo diễn Trịnh Quang Tùng được phong danh hiệu Nghệ sĩ ưu tú.

Hơn 40 năm gắn bó với nghệ thuật thứ bảy, nghệ sĩ nhân dân Nguyễn Như Vũ đã hoàn thành hơn 100 bộ phim tài liệu và khoa học. Tên tuổi ông gắn liền với tác phẩm dung dị, chân thực mà giàu cảm xúc như: Người thắp lửa, Đất trắng, Gian nan hạnh phúc... Ông cũng là tác giả vinh dự được nhận Giải thưởng Nhà nước về Văn học nghệ thuật lần thứ 6.

Với gần 30 năm gắn bó với Đài Tiếng nói Việt Nam, Nhạc sĩ Trần Nhật Dương đã sớm định hình cho mình một phong cách âm nhạc riêng. Lấy cảm hứng từ đề tài đất nước, lịch sử hay từ những cảm xúc đời thường, kết hợp với kỹ thuật âm nhạc được đào tạo bài bản chuyên nghiệp, những tác phẩm của nhạc sĩ không chỉ chạm đến trái tim của người nghe mà còn mang nhiều giá trị sâu sắc. Mới đây, nhạc sĩ Trần Nhật Dương vinh dự được trao tặng Giải thưởng Nhà nước về văn học nghệ thuật với cụm 4 tác phẩm.

Có một người nghệ sĩ từng khoác áo lính, bước chân từng theo sát bước quân hành của đoàn quân giải phóng. Ông lên Tây Bắc, ông vào khu 4 anh dũng, khu 5 kiên cường, Tây Nguyên bất khuất… Ông không chỉ là một nghệ sĩ múa kỳ cựu mà còn là tác giả của nhiều tác phẩm múa thấm đượm hồn quê. Ông là NSND Đỗ Tiến Định, tác giả vinh dự được trao tặng Giải thưởng Nhà nước về Văn học Nghệ thuật lần này.

Bảo tàng chiến thắng lịch sử Điện Biên Phủ, Khu trung tâm hành lễ và nhà tưởng niệm nghĩa trang liệt sĩ đồi A1; Khu tưởng niệm, tri ân những người có công với đất nước là ba công trình do kiến trúc sư Nguyễn Tiến Thuận thiết kế. Những công trình ấy cũng là hành trình đầy kỉ niệm của kiến trúc sư Nguyễn Tiến Thuận với Điện Biên, vừa hiện diện rõ sắc màu văn hóa Tây Bắc, với những mái nhà của người Thái, hoa văn thổ cẩm, hoa ban, những dòng suối chảy quanh núi đồi, ruộng lúa…, vừa thể hiện sự thấu cảm của người sáng tạo đối với đời sống xã hội, khí hậu địa phương...

Nhạc sĩ Trí Minh là một trong những nghệ sĩ đến với dòng nhạc thể nghiệm sớm nhất ở nước ta với hơn 20 năm gắn bó. Chọn một hướng đi hẹp để tiếp cận công chúng, dẫu biết phải đối mặt với nhiều khó khăn, thách thức nhưng anh vẫn theo đuổi đam mê của mình với mong muốn nâng tầm vị thế cho loại hình âm nhạc này tại nước ta.

Nhà điêu khắc Lê Anh Vũ là một người thầy, một nghệ sĩ và người kết nối, tổ chức hoạt động nghệ thuật. Ở lĩnh vực nào anh cũng sôi nổi, nhiệt huyết. Luôn làm mới mình, tạo những bước chuyển bứt phá là những mục tiêu mà anh hướng đến trong hoạt động nghệ thuật.

Hóa trang là một trong những bộ môn nghệ thuật góp phần không nhỏ vào thành công của tác phẩm sân khấu và điện ảnh. Năm 2018, vì thấy được tầm quan trọng và tính ứng dụng cao của chuyên ngành hóa trang, trường Đại học Sân khấu - Điện ảnh Hà Nội đã đưa chuyên ngành vào đào tạo chính quy. Và người đề xuất đưa chuyên ngành này vào đó chính là giảng viên Đào Thùy.

Sinh năm 1972 tại Hà Nội, Phan Huyền Thư là một nhà thơ, đạo diễn, nhà biên kịch chung thủy với dòng phim tài liệu. Các tác phẩm tiêu biểu của chị như: Cha mẹ xin lỗi con, Quyền được học, Mẹ - con đã về, Cuộc đua, Cuộc đời sau trang sách… Dù ở vị trí biên kịch hay đạo diễn, Phan Huyền Thư luôn bộc lộ năng lượng nghệ thuật dồi dào cùng tình yêu tha thiết với cuộc sống. Chị nhận được nhiều giải thưởng nghề nghiệp uy tín tại các Liên hoan phim điện ảnh và truyền hình, Giải cánh diều của Hội điện ảnh Việt Nam, Giải báo chí Quốc gia. Một số tác phẩm của chị được mua bản quyền phát sóng ở nước ngoài, tham dự nhiều Liên hoan phim tài liệu quốc tế và được công chiếu ở các trường đại học lớn trên thế giới…

Từ sự tình cờ khi sinh sống tại một con phố nằm sát bên dòng sông Tô Lịch (Hà Nội), họa sỹ Vũ Xuân Đông đã dành hơn 20 năm men theo ký ức sông Tô để sáng tạo các tác phẩm nghệ thuật qua những giai đoạn khác nhau, mang đến góc nhìn mới lạ. Hình ảnh của dòng sông trong các tác phẩm của anh có lẽ cũng chính là tấm gương phản chiếu hình ảnh của những dòng người nhập cư không ngừng nghỉ vào thành phố này, luôn cố gắng nỗ lực hết mình như những dòng nước nhỏ trong mát khát khao đổ vào dòng sông lớn. Đó còn là những tâm tư, trăn trở về tình trạng ô nhiễm nặng nề của dòng sông từng là ký ức đẹp của biết bao những người con Hà Nội.

Hơn 40 năm qua, chỉ bằng một cánh tay trái, nghệ sỹ nhiếp ảnh Bùi Đăng Thanh đã cần mẫn ghi lại những khoảnh khắc đẹp của cuộc sống qua ống kính nhiếp ảnh. Với nỗ lực vượt lên hoàn cảnh, vượt lên chính mình để chinh phục nghệ thuật nhiếp ảnh, ông đã được Hội Nghệ sỹ Nhiếp ảnh Việt Nam, Nghệ sỹ Nhiếp ảnh quốc tế ghi nhận và phong các tước hiệu cao quý: Nghệ sỹ Nhiếp ảnh xuất sắc Việt Nam, Nghệ sỹ Nhiếp ảnh Quốc tế...

Sinh năm 1992 tại Bắc Cạn, cô gái người dân tộc Tày Hà Lệ Diễm là một trong những gương mặt đạo diễn trẻ theo đuổi dòng phim tài liệu độc lập và sớm gặt hái được thành công. Mới đây, bộ phim tài liệu độc lập dài đầu tay “Những đứa trẻ trong sương” của cô đã đoạt được nhiều giải thưởng danh giá tại các Liên hoan phim thế giới, là tác phẩm điện ảnh đầu tiên của nước ta lọt vào danh sách đề cử rút gọn ở hạng mục Phim tài liệu xuất sắc giải Oscar năm nay. Hà Lệ Diễm cũng là 01 trong 10 gương mặt trẻ triển vọng năm 2022 do Trung ương Đoàn TNCS Hồ Chí Minh và Quỹ Hỗ trợ tài năng trẻ Việt Nam bình chọn.

Những năm gần đây tên tuổi của họa sĩ Dương Tuấn gắn liền với những bức tranh phong cảnh đồng quê giầu cảm xúc nhưng chỉ ít người biết rằng anh là tay vẽ chân dung, vẽ nude đầy tinh tế, bởi những bức tranh này của anh thường được sưu tầm ngay khi còn nằm trên khung.

Tiến sỹ - Họa sỹ Nguyễn Thiện Đức hiện là Ủy viên Ban chấp hành Hội Mỹ thuật Việt Nam, Chủ tịch Hội Mỹ thuật Thừa Thiên Huế, giảng viên Khoa Mỹ thuật Ứng dụng trường Đại học Nghệ thuật - Đại học Huế. Qua những năm tháng lao động miệt mài, họa sỹ Nguyễn Thiện Đức đã khẳng định được vị trí của mình trong làng mỹ thuật, với hàng loạt giải thưởng giá trị tại các triển lãm khu vực, triển lãm Toàn quốc, giải thưởng của Hội Mỹ thuật Việt Nam, giải thưởng từ các cuộc thi thiết kế đồ họa. Anh cũng là một trong những nghệ sỹ sớm tham gia các triển lãm mỹ thuật, triển lãm đồ họa quốc tế diễn ra ở Mỹ, Đức, Trung Quốc, Thái Lan. Với Nguyễn Thiện Đức, hội họa là một phần không thể thiếu của cuộc sống, đem đến cho anh nguồn năng lượng bất tận.

Xuất thân là một nhà giáo giảng dạy về máy móc quân dụng, nhưng tình yêu nghệ thuật đưa tác giả Phạm Văn Quý trở thành nhà viết kịch số một nước ta hiện nay. Ông là tác giả hiếm hoi giành giải thưởng Bùi Xuân Phái - Vì Tình yêu Hà Nội năm 2009 với chùm 10 tác phẩm về Thăng Long Hà Nội.

Nhạc sĩ Đoàn Bổng là cái tên quen thuộc với nhiều công chúng yêu nhạc gắn liền với những ca khúc “Dòng sông quê anh, dòng sông quê em”, “Dòng nước ân tình”, “Về Hà Tây đi em”,... Cả cuộc đời ông dành cho sáng tác âm nhạc, đa dạng thể loại. Nhạc sĩ Đoàn Bổng luôn giữ cho mình sự lạc quan, tin yêu cuộc sống. Vì thế, những tác phẩm của ông đều mang đến cho người nghe sự trong trẻo, nên thơ và không kém phần sinh động.

Là nghệ sĩ chơi đàn tỳ bà nhưng hơn 20 năm qua, nghệ nhân ưu tú Phạm Thị Huệ lại đam mê và miệt mài theo đuổi nghiệp ca trù. Chẳng mong được gì cho riêng mình, chỉ miễn sao được đàn, được hát và sống trọn tình yêu với bộ môn nghệ thuật mà chị nhận thấy nó giống như “sứ mệnh” của cuộc đời mình. Không chỉ âm thầm lưu giữ, bảo tồn một loại hình nghệ thuật đã từng có nguy cơ mai một, chị còn truyền dạy, lan tỏa tình yêu nghệ thuật ca trù đến với nhiều người.

Nghệ sĩ nhiếp ảnh Chu Chí Thành từng là một phóng viên chiến trường, có mặt ở nhiều nơi, có nhiều bức ảnh “để đời” về đề tài chiến tranh. Nhưng đặc biệt những bức ảnh thời chiến của ông lại truyền tải thông điệp, khát vọng về hòa bình, mang đậm tính nhân văn sâu sắc.

Trong 16 tác giả, nghệ sĩ vinh dự được nhận giải thưởng Hồ Chí Minh về Văn học - Nghệ thuật lần này, có một nghệ sĩ đã ngoài 70, bước chân của ông đã đi khắp các mặt trận, chiến trường ác liệt nhất, đem lời ca điệu múa cổ vũ tinh thần chiến đấu của quân và dân ta. Ông cũng là tác giả của những kịch múa kinh điển đi cùng năm tháng như: Đất nước, Ngọn lửa, Trăng treo… Cống hiến của ông cho nghệ thuật nước nhà khiến bạn nghề nể trọng, công chúng yêu mến. Ông là Đại tá, NSND Ứng Duy Thịnh - người được ví như cánh chim không mỏi của nền nghệ thuật múa Việt Nam.

Cùng với những người lính, đội ngũ những người làm nhiếp ảnh đã tham gia vào các cuộc kháng chiến bảo vệ Tổ quốc, tạo ra nhiều bức ảnh giá trị, là tài sản quý của quốc gia. Sau này, khi hòa bình lập lại, họ cũng đi khắp các đơn vị quân đội, các quân binh chủng để ghi lại cuộc sống, chiến đấu, lao động sản xuất của những người lính bộ đội Cụ Hồ. Trong chương trình Hành trình sáng tạo hôm nay, mời quý vị và các bạn gặp gỡ nghệ sĩ nhiếp ảnh Vũ Đạt - một người lính cầm máy trở về từ chiến trường, lắng nghe những câu chuyện kể của ông để hiểu hơn về niềm say mê, khao khát lưu giữ những khoảnh khắc đẹp, góp phần khắc họa lên hình ảnh anh bộ đội Cụ Hồ cả trong chiến tranh và hòa bình.

Là giọng ca có thể hát được nhiều thể loại nhưng nghệ sĩ ưu tú Vành Khuyên lại chọn nhạc cổ điển để phát triển sự nghiệp âm nhạc. Dẫu biết rằng đó là con đường khó khăn nhưng bằng sự nỗ lực rèn luyện, chị được đảm nhiệm vai trò là solist của Nhà hát Nhạc Vũ kịch Việt Nam.

Cách đây đúng 100 năm, tại sân bãi chợ Hàng Da, một rạp bạt có sức chứa 1.000 người và sân khấu tròn đường kính 13 mét do NSND Tạ Duy Hiển xây dựng và khánh thành, mở đầu cho sự ra đời của xiếc nước ta. NSND Tạ Duy Hiển với tinh thần tự tôn dân tộc và tình yêu đất nước đã khởi tạo nền nghệ thuật xiếc ngày nay. Cuộc đời của ông đã tận tụy làm việc, hiến tặng cho đất nước nhiều tài sản, đất đai phục vụ kháng chiến. Tình yêu nghề, sự sáng tạo, tận hiến của người nghệ sĩ đã góp phần viết nên những trang đẹp nhất của nghệ thuật xiếc nước nhà. Nhân kỉ niệm 100 năm Xiếc Việt Nam, qua lời kể của NSND Tạ Duy Ánh, người cháu và cũng là Giám đốc Liên đoàn Xiếc Việt Nam, chúng ta cùng nhìn lại hành trình 100 năm nghệ thuật xiếc nước nhà mà NSND Tạ Duy Hiển là người đã đặt những viên gạch đầu tiên.

Trong số những đạo diễn trẻ của điện ảnh nước ta hiện nay, Bùi Kim Quy nổi lên như một gương mặt có cá tính và phong cách riêng. Vốn xuất thân từ nghề biên kịch, chị luôn tự viết kịch bản cho các tác phẩm của mình, từ phim ngắn cho đến phim truyện dài như: “Cái đệm”, “Đã qua giao thừa”; “Người truyền giống”, “Cha cõng con”… Bên cạnh đó, chị là giảng viên Khoa Nghệ thuật điện ảnh thuộc Trường Đại học Sân khấu và Điện ảnh Hà Nội và trên bục giảng nhà biên kịch, đạo diễn Bùi Kim Quy còn là một người truyền lửa đầy tận tâm.

Biên đạo múa Hoài Anh, Nhà hát Chèo Hà Nội hiện là một trong những “biên đạo” hàng đầu được các đạo diễn lựa chọn cho các vở diễn sân khấu. Miệt mài cống hiến gần 30 năm qua, chị đã xây dựng nhiều tiết mục, tác phẩm múa từ sân khấu nhà hát đến các sự kiện lớn. Dù ở vị trí nào chị cũng dành hết đam mê và có nhiều sáng tạo độc đáo...

Nếu như từ lâu, phim hoạt hình đã phát triển mạnh mẽ trên thế giới, thì ở Việt Nam, hoạt hình chỉ mới gây chú ý trong một vài năm gần đây. Các đạo diễn bắt đầu định hình được cách làm, có sự tìm tòi để cho ra đời những tác phẩm chất lượng. Cùng với sự học hỏi không ngừng các công nghệ làm hoạt hình trên thế giới, nhiều đạo diễn trẻ cũng đã tạo cho mình lối đi riêng, mang màu sắc cá nhân trong mỗi bộ phim. Đạo diễn Trịnh Lâm Tùng là một người như thế.

Nghệ sĩ Bùi Minh Hoa là một trong số ít nghệ sĩ thành danh với cây sáo Flute ở nước ta. Tiếng sáo của chị trong sáng, chứa chan cảm xúc của một người phụ nữ yêu âm nhạc, yêu cuộc đời.

Biên đạo múa Phương Linh là một trong những gương mặt trẻ tài năng của Nhà hát Ca múa nhạc Việt Nam. Với nỗ lực không ngừng, chị đã mang lại cho những tác phẩm múa dân gian dân tộc một màu sắc đương đại nhưng vẫn thấm đẫm hồn cốt văn hóa dân tộc.

Thăng Long Hà Nội - trái tim của cả nước là mảnh đất thiêng, nơi hội tụ nhiều nhân tài, chí sỹ, những văn nghệ sỹ với lao động, cống hiến không mệt mỏi, in dấu ấn một vùng văn hóa - lịch sử. Cùng gặp gỡ nhà biên kịch Đinh Thiên Phúc, tác giả của nhiều kịch bản phim truyện điện ảnh và phim truyền hình về Thăng Long - Hà Nội trên những chặng đường lịch sử…

Nghệ sĩ Nguyễn Hồng Thắm là một gương mặt trẻ tiềm năng trên sân khấu chèo. Vừa được thanh, vừa có sắc, dường như những lợi thế ấy đã đưa Hồng Thắm đến với nghệ thuật chèo một cách tự nhiên. Sau một chặng đường 15 năm gắn bó, nghệ sĩ Hồng Thắm đã được thử sức mình trong nhiều vai diễn và ngày càng khẳng định tài năng cũng như sự “chín” nghề.

Gắn bó với phim hoạt hình gần 30 năm, nghệ sĩ ưu tú, đạo diễn Phạm Hồng Sơn ghi dấu ấn với các bộ phim như: Ánh sáng không bao giờ tắt, Cuộc sống tuyệt đẹp, Chiếc lá, Đôi bạn… Phim của anh gửi gắm cái nhìn về cuộc sống, về nhân sinh thông qua hình tượng nghệ thuật, các hình ảnh ẩn dụ, ước lệ mang tính triết lý giàu cảm xúc.

Đến với tranh đồ họa bằng niềm đam mê nên ở tuổi 30, Nguyễn Khắc Hân mới bắt đầu học chuyên nghiệp. Trên con đường sáng tạo nghệ thuật, 11 năm qua, anh chuyên tâm sáng tác tranh khắc gỗ, nỗ lực tìm tòi, thể nghiệm để mang đến cho dòng tranh truyền thống vốn được xem là mộc mạc, chân chất này một hơi thở mới của cuộc sống đương đại.

Nghệ sĩ Nhân dân Hoàng Cúc - nguyên Phó giám đốc Nhà hát Kịch Hà Nội nổi tiếng qua hàng loạt vai diễn điện ảnh và sân khấu vào thập niên 80 của thế kỷ trước. Ở dạng vai nào, nghệ sĩ cũng hóa thân và rút ruột để nhập vai cống hiến cho nghệ thuật.

Vài năm gần đây, tên tuổi nhà biên kịch Lê Thế Song trở thành một hiện tượng hiếm có của “làng” sân khấu khi là tác giả kịch bản của hàng chục vở diễn trình làng. Anh được giới nghề đánh giá là có tài biến cốt truyện quen thuộc thành tác phẩm mới độc đáo, thậm chí ở một loại hình nghệ thuật khác biệt.

Xuất phát điểm là một nhạc công, có thể chơi được 6 loại nhạc cụ truyền thống khác nhau, Thúy My hiện còn là một nhạc sĩ tài năng và tâm huyết với âm nhạc dân gian. Nữ nghệ sĩ trẻ này quan niệm, âm nhạc truyền thống là kết tinh vẻ đẹp hồn cốt của dân tộc ẩn chứa vô vàn những điều độc đáo, thú vị. Bởi vậy, chị mong muốn được góp phần giới thiệu, lan tỏa vẻ đẹp đó đến với công chúng.

Trong giới kiến trúc, Nguyễn Sơn là một kẻ đa tài, không chỉ là tác giả của những bản thiết kế kiến trúc đẹp, thiết thực với đời sống, anh còn sáng tác nhạc, làm thơ. Đối với nghệ thuật nhiếp ảnh và cả trong vai trò là một võ sư, anh đều để lại những thành công nhất định. Đặc biệt, những năm gần đây, Nguyễn Sơn khiến mọi người bất ngờ khi anh nhường lại vị trí giám đốc công ty kiến trúc cho vợ để dành tất cả đam mê cho hội họa. Bằng cá tính mạnh mẽ, luôn tìm kiếm những sáng tạo, một lần nữa anh để lại dấu ấn riêng với những tác phẩm mỹ thuật khác lạ và độc đáo.

Với sự phát triển của nhiều loại hình nghệ thuật đa dạng như hiện nay, sân khấu truyền thống nói chung và nghệ thuật tuồng nói riêng gặp không ít khó khăn. Nhưng trong muôn vàn khó khăn đó vẫn có những nghệ sĩ trẻ quyết tâm theo đuổi, nặng lòng và đau đáu với nghề. Nghệ sĩ ưu tú Lộc Huyền - Nhà hát Tuồng Việt Nam là một trong số nghệ sĩ trẻ như thế.

Để nghệ thuật truyền thống không bị quên lãng, nhiều bạn trẻ có những ý tưởng độc đáo và triển khai những dự án góp phần tạo nên sức hấp dẫn đối với khán giả, nhất là giới trẻ, trong đó có thể kể đến Nguyễn Quốc Hoàng Anh - người sáng lập, giám đốc nghệ thuật của dự án “Lên ngàn”. Anh ấp ủ nhiều dự định mới lạ về sự kết hợp giữa nghệ thuật truyền thống với nhiều lĩnh vực nghệ thuật đương đại để kể câu chuyện mới về di sản cũng như văn hóa dân gian.

Họa sĩ Tào Hương vốn nổi tiếng với hàng loạt tác phẩm phong cảnh thiên nhiên cũng như những bức chân dung đầy màu sắc hấp dẫn. Tác phẩm của chị được yêu thích tại nhiều thị trường tranh trên thế giới, đặc biệt là những bức tranh phong cảnh tông tím lãng mạn khiến người xem bị thu hút bởi góc nhìn và sự cân bằng giữa các màu ấm và lạnh.

Được đánh giá là một tài năng trong “làng” nhạc cụ truyền thống, nghệ sĩ ưu tú Quang Hưng còn tạo dấu ấn cá nhân trong vai trò là người sáng tác ca khúc, dàn dựng sân khấu và đạo diễn âm nhạc, viết nhạc cho phim.

Về nước sau thời gian học tập tại nước ngoài, đạo diễn Hà Nguyên Long đã dành những điều học hỏi được để xây dựng và phát triển XplusX Studio - một không gian nghệ thuật mở, mang tính đối thoại dành cho tất cả những người mong muốn tìm hiểu, tiếp cận sân khấu kịch tại Hà Nội. Với các dự án sân khấu của mình, anh và các cộng sự mong muốn tạo ra những điểm kết nối, những giá trị mới cho khán giả.

Không có bảng màu, không dùng cọ vẽ, họa sĩ trẻ Thu Huyền sáng tạo nên những tác phẩm của mình bằng phương thức và chất liệu độc đáo là ghép vải. Công việc tưởng chừng đơn giản nhưng chị cũng đã dành hơn 10 năm để tạo dựng và tìm cho mình một hướng đi riêng về chất liệu và tạo hình dòng tranh này.

Để có thể thổi được những bài sáo có giai điệu đẹp là hành trình dài khổ luyện và đam mê của người nghệ sĩ. Ngoài sự trau dồi, hoàn thiện các kỹ thuật, điều mà NSƯT Xuân Chung luôn hướng đến là phải truyền tải được cảm xúc trong mỗi tác phẩm, vì theo anh, chỉ khi nào chạm đến được cảm xúc thì tiếng sáo mới chạm đến được trái tim và sự tin yêu của người nghe nhạc. Đây cũng chính là con đường dẫn đến thành công của nghệ sĩ ưu tú Xuân Chung.

Nhắc đến hoạt hình Việt Nam phải nói đến đạo diễn, nghệ sĩ nhân dân Hà Bắc. Hơn 40 năm gắn bó với lĩnh vực này, ông đã khẳng định được dấu ấn trong nghề với nhiều giải thưởng và lưu dấu ấn trong lòng công chúng, nhất là công chúng nhỏ tuổi qua một loạt phim hoạt hình mang đậm màu sắc Việt.

Đến với nghệ thuật từ một cơ duyên đặc biệt, đạo diễn, nghệ sĩ nhân dân Khải Hưng chính là người tiên phong mở đầu con đường sản xuất phim truyền hình tại nước ta. Nhắc đến ông là nhắc đến hàng loạt bộ phim truyền hình làm nên tên tuổi của ông như “Đứa con tôi”, “Lời nguyền của dòng sông”, “Người thành phố”, “Mẹ chồng tôi”. Ông được mọi người biết đến là một đạo diễn tài năng và tâm huyết.

NSƯT Lệ Giang, giảng viên Khoa Âm nhạc Truyền thống, Học viện Âm nhạc Quốc gia Việt Nam - người đã chinh phục được trái tim của đông đảo khán giả trong nước cũng như qua nhiều lần lưu diễn quốc tế. 15 năm học tập và hơn 15 năm giảng dạy và biểu diễn trên sân khấu chuyên nghiệp, chắc hẳn NSƯT Lệ Giang có nhiều câu chuyện để kể về con đường nghệ thuật của mình.

Các hoa văn, họa tiết cổ trong văn hóa truyền thống luôn là yếu tố khơi gợi ý tưởng sáng tạo phong phú, khác biệt cho những người làm nghệ thuật. Với họa sĩ Nguyễn Đức Hùng, gần 20 năm theo đuổi hội họa tức là chừng ấy thời gian anh mày mò tìm kiếm, sưu tầm các hoa văn cổ, các họa tiết trong văn hóa tâm linh phật giáo và thể hiện trong tác phẩm của mình với mong muốn tạo ra sợi dây kết nối giữa mỹ thuật truyền thống và mỹ thuật hiện đại.

Trưởng thành từ Nhà hát Tuổi trẻ với nhiều vai diễn nổi tiếng nhưng ít ai biết rằng nghệ sĩ ưu tú Sĩ Tiến bắt đầu sự nghiệp bằng những vai diễn dành cho thiếu nhi. Tên tuổi của anh thực sự được khán giả biết đến qua 15 chương trình hài kịch “Đời cười” vào những năm cuối thập niên 90, đầu thập niên 2000. Anh cũng là một trong số ít nghệ sĩ không bị đóng khung với bất kỳ khuôn mẫu nào. Khán giả có thể nhớ và ấn tượng với những vai diễn chính trực của anh trong các vở như “Bến bờ xa lắc”, “Quỷ nhập tràng” thì cũng ngạc nhiên trước một Sĩ Tiến đầy âm mưu, vụ lợi và gian ác trong “Tất cả đều là con tôi”, “Biến dạng”...

Trong làng mỹ thuật nước ta có rất nhiều họa sĩ vẽ về Bác thành công nhưng họa sĩ Trần Xuân Phúc đã để lại dấu ấn riêng với lối vẽ chân thực, chỉn chu và giàu cảm xúc, ông được mọi người gọi bằng cái tên trìu mến “Họa sĩ vẽ tranh Bác Hồ”.

Với sự say mê, tâm huyết với nghệ thuật múa, biên đạo múa Tuyết Minh luôn thể hiện tình yêu và khát vọng đưa nghệ thuật múa Việt Nam đến gần hơn với khán giả.

Nhắc đến sân khấu nghệ thuật Chèo truyền thống cái tên NSƯT Lê Tuấn Cường, Phó Giám đốc Nhà hát Chèo Việt Nam chắc hẳn không còn xa lạ. Ở anh hội tụ đầy đủ các yếu tố cần thiết của một diễn viên Chèo chuyên nghiệp. Với lối diễn khá tự nhiên, biểu đạt được ngôn ngữ đặc thù của sân khấu chèo và sáng tạo trong từng vai diễn. Không chỉ là diễn viên tài năng trên sân khấu, mà ở vai trò đạo diễn qua các vở diễn của anh luôn có những tìm tòi để đưa nghệ thuật Chèo đến gần hơn với khán giả...

Là một trong những nghệ sĩ sơn mài được giới mỹ thuật đánh giá cao về chuyên môn và khả năng thể nghiệm sáng tạo dựa trên nền cốt của sơn mài truyền thống, họa sĩ Triệu Khắc Tiến đã góp phần mang lại cho bức tranh sơn mài Việt một diện mạo mới, hơi thở mới, khẳng định sự sáng tạo không ngừng của người nghệ sĩ luôn phát huy những gia trị nghệ thuật truyền thống trong cuộc sống đương đại.

Đạo diễn, NSND Trọng Trinh là một gương mặt nghệ sĩ rất thân quen. Từ sân khấu, điện ảnh, anh rẽ bước sang truyền hình như một cơ duyên và cũng bởi những thôi thúc bên trong của tuổi trẻ, khi muốn khẳng định sức sáng tạo của mình. Tên tuổi của anh gắn liền với nhiều bộ phim truyền hình như “Săn bắt cướp”, “Gió qua miền tối sáng”, “Cả một đời ân oán”, “Cầu vồng tình yêu”, “Matxcova mùa thay lá”... Anh là nghệ sĩ hiếm hoi của điện ảnh nước nhà thành công trong cả hai vai trò diễn viên và đạo diễn.

Hơn 10 năm được định hình là một ca sĩ nhạc trẻ, sôi động, cơ duyên đặc biệt đưa Hà Myo đến với xẩm để rồi cùng với những sự kết hợp độc đáo cùng âm nhạc hiện đại, cô đã mang đến màu sắc mới mẻ cho âm nhạc truyền thống. Những thành công bước đầu khi được công chúng đón nhận nồng nhiệt tiếp thêm động lực để Hà Myo tự tin hơn trên con đường mang nghệ thuật truyền thống đến gần với khán giả.

Từ bỏ nghề xiếc đã theo học được 4 năm, nghệ sĩ ưu tú Ngọc Anh đến với âm nhạc dân tộc như duyên nghiệp để anh gắn bó và say mê theo đuổi trong sự nghiệp phát triển nghệ thuật của mình.

Có lẽ, không ít người thuộc thế hệ 8x, 9x vẫn nhớ bài hát “Bờm” và “Sao anh và sao em”, hai nhạc phẩm đã mở đầu cho chặng đường sáng tác âm nhạc của nhạc sĩ Hồ Trọng Tuấn. Có thể nói, gia tài âm nhạc của anh đa dạng về thể loại, ở đó, người nghe đều bắt gặp một Hồ Trọng Tuấn khác, từ một người con bịn rịn, nặng trĩu tình quê, một chàng trai tinh tế, hơi e ngại trong tình yêu và cũng bắt gặp một Hồ Trọng Tuấn mạnh mẽ với những ca từ hào sảng trong cảm thức về đất nước trên con đường hội nhập thênh thang.

Sở hữu ngoại hình đẹp, gương mặt sáng khuôn hình, diễn viên Thùy Dương nhà hát Kịch Hà Nội được mọi người ưu ái gọi là “hoa hậu làng kịch” nhưng sức hút của cô còn đến từ cách diễn xuất giản dị, tinh tế và có chiều sâu. Vài năm trở lại đây, Thùy Dương liên tiếp ghi dấu ấn với một loạt vai diễn ấn tượng, gặt hái được nhiều thành công không chỉ trên sân khấu kịch nói mà còn ở cả lĩnh vực phim truyền hình.

Nghệ sĩ ưu tú Đức Liên là một cây sáo tài năng trong “làng” nhạc cụ truyền thống nước ta. Không chỉ thần thái khi biểu diễn và xuất sắc khi thể hiện nghệ thuật sáo trúc, ông còn có khả năng sáng tác các ca khúc. Đặc biệt, nhiều người nhắc đến ông bằng tình cảm, sự tin yêu với một nghệ sĩ tâm huyết, trách nhiệm trong việc gìn giữ, quảng bá tiếng sáo trúc truyền thống.

Thời kì đổi mới, trong lòng hội họa Việt Nam xuất hiện những yếu tố của nghệ thuật mới, những người trẻ đã tiên phong, bắc cầu mở ra một hướng đi khác trong hội họa, trong đó có họa sĩ Lê Thiết Cương.

Từng du học và tốt nghiệp xuất sắc ở Đức, là nghệ sĩ dương cầm hiếm hoi của nước ta từng chơi ở nhà hát Philharmonie de Paris (Pháp), nghệ sĩ piano Phó An My lại có một tình yêu đặc biệt với những nét đẹp của âm nhạc truyền thống. Chọn một con đường đi đầy chông gai khi liên tục thử nghiệm kết hợp giữa âm nhạc cổ điển với chất liệu âm nhạc dân gian truyền thống, chị không ngừng sáng tạo, tạo dựng cho mình phong cách riêng.

Vài năm qua đã có nhiều họa sĩ Việt ra nước ngoài tổ chức triển lãm, mở rộng các mối quan hệ hợp tác quốc tế, đưa tác phẩm của mình ra với thế giới và được công chúng quốc tế đón nhận. Những tác phẩm mỹ thuật Việt xuất hiện tại các sự kiện ngoại giao ở nước ngoài, các gallery lớn trên thế giới là một cách tinh tế giới thiệu vẻ đẹp đất nước, con người và văn hóa Việt.

Đến với ballet cổ điển muộn hơn rất nhiều so với các nghệ sĩ khác nhưng chính bởi nỗ lực đam mê, nghệ sĩ trẻ Trần Lệ Thanh đã và đang khẳng định khả năng của mình bằng những vai diễn, từ những vở ballet kinh điển cho đến những vở múa đương đại bằng sự hoàn thiện bản thân trong từng động tác.

Nhà viết kịch - trung tá Minh Nguyệt sinh năm 1970, ở Quỳnh Đôi, Quỳnh Lưu, Nghệ An, hiện là sỹ quan Tổng cục Chính trị Quân đội Nhân dân Việt Nam. Bắt đầu viết kịch bản sân khấu từ năm 2017, trong khoảng 4 năm, chị đã có nhiều vở kịch được các đơn vị nghệ thuật dàn dựng trên các sân khấu lớn, được chuyển thể sang chèo, cải lương, kịch hát dân ca. Các vở diễn xây dựng từ kịch bản của tác giả Minh Nguyệt được đánh giá cao ở các kỳ liên hoan sân khấu gần đây…

Xuất thân trong một gia đình có truyền thống nghệ thuật, nghệ sĩ ưu tú Ngọc Ánh đến với nghệ thuật chèo cùng sự dìu dắt của cha mẹ vốn là những nghệ nhân nổi tiếng Xứ Đoài. Gần 40 năm gắn bó với sân khấu chèo và ghi dấu ấn ở nhiều dạng vai, chị không chỉ hóa thân vào các vai đào thương, đào lệch mà còn rất thành công ở những vai hề chèo. Chị là một trong những nghệ sĩ xuất sắc nhất của chiếu chèo Xứ Đoài.

Đam mê với cây đàn tranh từ nhỏ, đạt nhiều thành tích chuyên môn, nghệ sĩ Đoàn Phương Anh được đánh giá là gương mặt tài năng của âm nhạc truyền thống nước nhà. Không những thế, chị đang miệt mài “thắp lửa” đam mê cho học trò của mình với nhạc cụ truyền thống.

Nhạc sĩ Đức Trịnh là một tên tuổi trong nền âm nhạc nước nhà. Những sáng tác của ông đã nằm lòng với công chúng như “Miền xa thẳm”, “Ngược dòng Hương giang”, “Nhà em ở lưng đồi”… Dù viết về đề tài người lính mà ông vốn “nặng lòng” hay những ca khúc về quê hương, tình yêu thì nhạc sĩ Đức Trịnh vẫn giữ một phong cách, cá tính âm nhạc riêng có của mình: bài bản về kĩ thuật nhưng lại sâu lắng, nhẹ nhàng, chứa chan tình cảm. Ông có nhiều tác phẩm thanh nhạc và cả khí nhạc về đề tài người lính. 10 năm ở chiến trường và cả sự nghiệp gắn bó với đời sống quân ngũ vừa là niềm kiêu hãnh, vừa là chất xúc tác đi vào trong những sáng tác của ông đến tận hôm nay.

Nghệ sĩ nhân dân Trung Hiếu sớm nổi tiếng với các vai diễn trên truyền hình và điện ảnh, thế nhưng thực sự sân khấu mới là “thánh đường” nghệ thuật của anh, là nơi anh dành trọn tâm huyết và đam mê. Anh ghi dấu ấn với khán giả bởi lối diễn chân thực, biến hóa ở nhiều dạng vai diễn khác nhau. Gần 30 năm gắn bó với sân khấu kịch, hiện nay, NSND Trung Hiếu với cương vị giám đốc Nhà hát Kịch Hà Nội, anh vẫn cống hiến hết mình khi liên tiếp cho ra mắt những tác phẩm chất lượng, tạo được tiếng vang trên sân khấu kịch nói.

Nhiều năm gần đây tên tuổi họa sĩ Tạ Huy Long không còn xa lạ với công chúng yêu nghệ thuật, gắn liền với những minh họa tác phẩm văn học nổi tiếng như: Dế mèn phiêu lưu ký, Đêm núm sen cùng nhiều bộ truyện tranh lịch sử như: Đinh Tiên Hoàng, Lý Thường Kiệt, Yết Kiêu, Dã tượng, Trần Nhân Tông...

Sở hữu một ngoại hình ưa nhìn, lối diễn xuất nội tâm, lôi cuốn người xem, nghệ sĩ Diễm Hương là gương mặt trẻ tài năng, nhiều triển vọng của sân khấu Kịch Thủ đô cũng như nước nhà.

Trong thời gian gần đây, cái tên Tạ Quỳnh Tư được nhắc đến trong vai trò đạo diễn phim tài liệu, với những bộ phim đã có những tác động sâu sắc đến công chúng như “Chônh chênh”, “Hai đứa trẻ”, “Đường về” và gần đây nhất là “Ranh giới’. Theo đuổi dòng phim tài liệu không lời bình, một cách làm tuy không mới trên thế giới nhưng ở Việt Nam, đạo diễn Tạ Quỳnh Tư lại là một trong số những người trẻ gắn bó với dòng phim này.

Giấy Dó là một sản phẩm thủ công gắn liền với những loại hình nghệ thuật truyền thống như thư pháp, làm giấy sắc phong hay vẽ tranh. Theo thời gian cùng với sự thay đổi của công nghệ cũng như nhu cầu của người dân, nghề làm giấy Dó dần lụi tàn do không có thị trường cho sản phẩm giấy Dó thủ công, điều này đã thôi thúc chị Trần Thị Hồng Nhung khởi dựng “Zó Project” với mục tiêu giữ lại một ngành nghề truyền thống, một loại giấy đẹp của dân tộc cũng như thổi “hồn dó” vào cuộc sống đời thường. Đặc biệt là giúp các bạn trẻ hiểu và thêm yêu mến giá trị văn hóa truyền thống dân tộc.

Âm nhạc dành cho thiếu nhi có vai trò đặc biệt quan trọng bởi nó có tác động mạnh mẽ, có sức ảnh hưởng lớn đến đời sống tinh thần của thế hệ tương lai. Thế nhưng, thời gian gần đây, những ca khúc dành cho thiếu nhi ngày càng thưa vắng, ít những tác phẩm có chất lượng cao. Trong khi đó, sự nổi lên của nhiều gameshow về âm nhạc thiếu nhi khiến các em hát nhiều bài hát không phù hợp, thiếu đi sự trong sáng, hồn nhiên của lứa tuổi. Thực tế này đã khiến chị Bạch Thùy Linh - nghệ danh là Nguyệt Ca trăn trở, ấp ủ và quyết tâm thực hiện dự án nhạc thiếu nhi song ngữ Việt - Anh. Các ca khúc quen thuộc với tuổi thơ nhiều thế hệ đã được chị và các cộng sự chuyển ngữ sang tiếng Anh với cách phối khí mới lạ, hiện đại, đã được đông đảo các em thiếu nhi đón nhận.

Được đào tạo chuyên ngành hội họa tại Trường Đại học Mỹ thuật công nghiệp Hà Nội nhưng vì đam mê nên nghệ sĩ Hoàng Ngọc Thạch đã quan tâm theo đuổi nghệ thuật nhiếp ảnh chuyên nghiệp. Gần 40 tuổi mới dấn thân vào nghiệp ảnh nhưng với tình yêu và cháy hết mình cho nghệ thuật, nghệ sĩ Hoàng Ngọc Thạch đã gặt hái được nhiều thành công trên con đường chinh phục môn nghệ thuật vẽ bằng ánh sáng. Với gần 1000 tác phẩm được triển lãm, hơn 200 giải thưởng nhiếp ảnh ở trong nước và quốc tế, anh đã tạo được dấu ấn và khẳng định vị trí trong làng nhiếp ảnh.

Nhắc đến NSND, đạo diễn Tuấn Hải, khán giả lại nhớ đến hàng loạt vai diễn kinh điển được yêu thích như: Bản danh sách điệp viên, Giấc mộng đêm hè, Vàng một bên em một bên, Vợ chồng rởm, Bệnh sĩ. Khi vào một vai bất kỳ, một nhân vật nào, anh đều để lại ấn tượng về những số phận và tính cách riêng, không lặp lại và luôn vượt qua chính mình, vì vậy, những vai diễn của anh luôn sống động và hấp dẫn khán giả đến kỳ lạ. Khi trở thành đạo diễn sân khấu, NSND Tuấn Hải lại thỏa sức sáng tạo, quyết cách tân làm mới sân khấu.

Họa sĩ Đào Hải Phong là một tên tuổi nổi bật của lớp họa sĩ trưởng thành trong thời kỳ đổi mới. Cùng với những họa sĩ như Đặng Xuân Hòa, Lê Thiết Cương, Đinh Ý Nhi, Hồng Việt Dũng, Đào Hải Phong đã có sự tiếp cận, học hỏi phong cách ngôn ngữ nghệ thuật của các trào lưu hội họa nước ngoài, góp phần tạo nên một luồng gió mới cho hội họa Việt Nam những năm cuối thập niên 90 của thế kỷ XX với những quan điểm mới mẻ về cái đẹp.

Hà Nội hiện có khoảng 60 không gian sáng tạo, đây là những điểm gặp gỡ của những cá nhân làm trong ngành sáng tạo như nghệ sĩ, nhà thiết kế, các doanh nghiệp khởi nghiệp và cộng đồng sáng tạo nghệ thuật nói chung. Thế nhưng, thực tế các không gian này còn nhỏ lẻ và chưa có không gian đủ lớn để thu hút các nghệ sĩ ở các lĩnh vực khác nhau - đây cũng là điều mà kiến trúc sư Đoàn Kỳ Thanh luôn trăn trở, thôi thúc anh kiến tạo nên những không gian đặc biệt dành cho sáng tạo văn hóa nghệ thuật. Tiếp nối những thành công từ các dự án như Zone 9, Hà Nội Creative city, mới đây dự án Quận nghệ thuật sông Hồng do kiến trúc sư Đoàn Kỳ Thanh và các cộng sự thực hiện một lần nữa cho thấy nhiệt huyết của anh trong việc tạo dựng không gian sáng tạo nghệ thuật cho thành phố.

Sáo trúc là một loại nhạc cụ gần gũi, thân thuộc với làng quê Việt Nam từ bao đời nay, đã đi vào ký ức biết bao thế hệ người Việt. Song trước sự phát triển mạnh mẽ của quá trình đô thị hóa, trước làn sóng âm nhạc hiện đại, Sáo trúc dường như bị chìm vào quên lãng, ngày càng ít người nghe, người học. Vậy mà chàng trai 8X Bùi Công Thơm lại dũng cảm lựa chọn con đường gắn bó với nhạc cụ này với khát khao không chỉ khơi dậy phong trào học và chơi Sáo trúc trong nước mà còn đưa cây Sáo trúc của Việt Nam ra với bạn bè thế giới.

Với chất giọng ngọt ngào, ca sĩ Thu Huyền có nhiều thuận lợi khi chuyển từ dòng nhạc dân gian sang dòng nhạc Bolero. Những năm gần đây, nhiều người yêu nhạc lại biết đến một Thu Huyền với những bài hát Bolero say đắm lòng người.

Bước ra từ cuộc thi Sao Mai 2007 với danh hiệu Quán quân dòng nhạc dân gian, gần 15 năm qua, ca sĩ Đinh Thành Lê luôn miệt mài, bền bỉ với con đường âm nhạc của mình. Với tốc độ ra mắt album kỷ lục, trung bình hơn một năm lại ra mắt một album, phần nhiều trong số đó chị tự lên ý tưởng, biên tập cho sản phẩm âm nhạc của mình, đó chính là nỗ lực cùng tình yêu nghề cháy bỏng của ca sĩ Đinh Thành Lê.

Hơn 10 năm về công tác tại Nhà hát Đài Tiếng nói Việt Nam cũng là chừng ấy năm NSƯT Diệu Hương gắn bó với việc bẻ làn, nắn điệu, biên tập, thu âm các làn điệu Ca Huế để gửi tới thính giả và đồng bào cả nước. Mặc dù được đào tạo bài bản về kĩ thuật thanh nhạc nhưng khi đến với Ca Huế, NSƯT Diệu Hương đã cố gắng học hỏi các thế hệ đi trước và tự nghiên cứu để gắn bó với loại hình âm nhạc cổ truyền bác học này.

Làng văn nghệ từ lâu đã biết đến Nguyễn Quang Hưng như một nhà thơ có hành trình sáng tác dày dặn, tạo ra được những nét riêng khó trộn lẫn qua các tác phẩm của anh. Từ tập đầu tay in riêng (Vườn ánh sáng - NXB Hội nhà văn, 2008) đến tập gần đây nhất (Nguyễn Quang Hưng 68 - NXB Hội nhà văn, 2021), Nguyễn Quang Hưng đã công bố 10 tập thơ và trường ca, chưa kể các tập tản văn. Nhưng còn một điều rất độc đáo của Nguyễn Quang Hưng - đó là tình yêu thiết tha với quan họ của anh qua tiếng hát cùng những gì anh gửi gắm trong nhiều thi phẩm. Nhiều bạn bè văn nghệ đã gọi Hưng với một biệt danh thật trìu mến: Anh Hai Hưng.

Nhạc sĩ Trần Thanh Tùng được biết đến với nhiều ca khúc nổi tiếng như: Tình khúc Nguyệt Hồ, Đừng ví em là biển, Nơi em về làm dâu, Tình rừng,… Ông đã mang đến không gian âm nhạc phong phú, đánh thức sự rung động của người nghe.

Nhắc đến Đạo diễn, NSND Nguyễn Thước, người ta nhớ đến những tác phẩm điện ảnh hướng đến đề tài nóng vẫn còn nguyên tính thời sự, trong bối cảnh đất nước chuyển mình, với những quan niệm đổi thay giữa cái cũ và cái mới. Con đường đến với phim tài liệu của NSND Nguyễn Thước trải qua hai thời kỳ: khi ông là một nhà quay phim và sau này là một đạo diễn. Dù khi cầm máy quay hay khi trở thành người chịu trách nhiệm chỉ đạo thực hiện một tác phẩm điện ảnh, góc nhìn của ông vẫn luôn mang nhiều xúc cảm.

Đến với nghệ thuật hát Xẩm như một cơ duyên, đến nay, tình yêu, niềm đam mê với bộ môn nghệ thuật này cùng cây đàn nhị cứ lớn dần lên và gắn bó với nghệ sĩ Tô Minh Cường như một phần không thể thiếu của cuộc đời. Khi nhiều dòng nhạc dân tộc thưa vắng người nghe, người xem, nghệ sĩ Tô Minh Cường vẫn miệt mài biểu diễn, mở các lớp học hát xẩm miễn phí với khao khát giữ gìn, bảo tồn và phát huy nghệ thuật truyền thống của dân tộc.

Lê Thế Anh được nhiều người biết đến như một họa sĩ với hàng loạt chương trình hoạt động đấu giá tranh làm từ thiện. Đặc biệt, anh còn là người khởi nguồn cho phong trào đấu giá tranh trên mạng xã hội, ủng hộ phòng chống đại dịch Covid-19. Ít người biết, anh còn là một họa sĩ tài năng của trường phái hiện thực tại nước ta với những tác phẩm được định giá hàng chục nghìn USD. Nghệ thuật của Lê Thế Anh không ồn ào, đình đám mà nhẹ nhàng giản dị, cộng thêm chút hóm hỉnh, vui tươi như chính con người anh.

Để có được những khoảnh khắc thăng hoa trên sân khấu, hơn 20 năm gắn bó với Nhà hát Múa rối Thăng Long, NSƯT Thu Huyền luôn sáng tạo, đổi mới trong các tác phẩm và để lại dấu ấn trong lòng công chúng yêu nghệ thuật và bạn bè đồng nghiệp, qua đó, đưa nghệ thuật múa rối đặc sắc của dân tộc đến gần hơn với khán giả.

Gần 20 năm gắn bó với Nhà hát Nhạc vũ kịch Việt Nam, NSƯT Phan Lương ghi dấu ấn với nhiều vở múa ballet kinh điển của thế giới cũng như những vở kịch múa nổi tiếng của nước ta. Với anh, múa là đam mê, là hơi thở mà không ngày nào anh rời bỏ được.

Là một người công tác trong ngành xây dựng nhưng với tình yêu và sự đam mê thuật nhiếp ảnh, gần 30 năm qua, nhiếp ảnh gia Kim Mạnh đã kiên trì theo đuổi và chinh phục bộ môn nghệ thuật này. Với thế mạnh về chụp ảnh đời thường, các bức ảnh của anh không cầu kỳ hoa mỹ nhưng giàu tính nghệ thuật và mang đậm hơi thở cuộc sống.

Là người tiếp nối thành công các thế hệ đi trước, cùng với sự kết hợp nhuần nhuyễn giữa hát, múa và diễn có lửa, NSND Thúy Ngần đã thể hiện xuất sắc vai diễn Xúy Vân trên sân khấu.

Hơn 40 năm trước, lớp diễn viên khóa một của Nhà hát Kịch Việt Nam đã đào tạo nên những tên tuổi lớn của sân khấu nước nhà như: NSND Lan Hương, NSND Trung Anh, NSƯT Quế Hằng, NSƯT Quốc Khánh. Trong đó, NSND Việt Thắng - một trong những nghệ sĩ trẻ nhất khóa học và cũng là nghệ sĩ hiếm hoi gắn bó với sân khấu kịch cho đến ngày hôm nay, nếu bạn bè cùng lứa sớm đã thành danh thì thành công đến với anh muộn màng hơn nhưng cũng thật ngọt ngào.

Thành công từ giải Sao Mai với phong cách thính phòng, Đinh Trang không chọn con đường ra nhiều album để tiếp cận thị trường mà mải mê trau dồi nghệ thuật, theo đuổi sự nghiệp đèn sách để chinh phục tiếp các đỉnh cao. Chị là một trong số ít ca sĩ trẻ hiện nay tận tâm theo đuổi dòng thính phòng vốn kén người nghe. Với Đinh Trang, đó là một hành trình gian nan nhưng hạnh phúc vì được là mình, được sống trọn với đam mê của mình.

Hơn 20 năm chuyên tâm sáng tác tranh đồ họa, bằng tình yêu và sự tìm tòi, thể nghiệm, họa sĩ Phạm Khắc Quang đã gặt hái được nhiều thành công và để lại dấu ấn riêng trong giới mỹ thuật và người yêu nghệ thuật...

Trong số những nhà báo hiện nay, nhiều người không chỉ là cây bút sắc xảo, có trách nhiệm với nghề mà họ còn có tâm hồn nghệ sỹ, niềm đam mê theo đuổi các môn nghệ thuật. Trong đó, nhà báo Sỹ Minh lại bị cuốn hút bởi nhiếp ảnh ngay từ thời trẻ. Hơn 30 năm trong nghề với hơn 80 giải thưởng từ trong nước tới quốc tế, nhà báo, nghệ sĩ nhiếp ảnh Sỹ Minh đã khẳng định niềm đam mê và khả năng sáng tạo của mình trong cả lĩnh vực nhiếp ảnh nghệ thuật và nhiếp ảnh báo chí.

Sở hữu chất giọng đẹp, hiếm cùng kỹ thuật thanh nhạc bài bản, ca sĩ Ngô Hương Diệp đã đảm nhiệm nhiều vai diễn nặng ký trong các vở opera nổi tiếng được giới chuyên môn ví như “chim sơn ca” của âm nhạc thính phòng. Với chị, opera và nhạc thính phòng là tình yêu, là đam mê mãnh liệt mà chị lựa chọn và quyết tâm theo đuổi trong sự nghiệp âm nhạc của mình.

Xuất phát điểm là một vũ công hip-hop, cơ duyên và niềm đam mê đặc biệt khiến nghệ sĩ, biên đạo múa Nguyễn Duy Thành chuyển hướng theo đuổi nghệ thuật múa đương đại. Anh là nghệ sĩ đầu tiên ở nước ta kết hợp hip-hop với ngôn ngữ đương đại và truyền thống Á Đông để tạo nên phong cách riêng biệt. Nguyễn Duy Thành cũng là một trong những nghệ sĩ hiếm hoi kết hợp giữa múa đương đại và chất liệu nghệ thuật tuồng truyền thống vào trong một vở diễn.

Trong giới nghệ thuật nước ta, chắc hẳn hiếm có nghệ sĩ nào sở hữu nhiều danh xưng như nghệ sĩ ưu tú Tiến Minh. Xuất phát điểm là một nghệ sĩ của Nhà hát Kịch Hà Nội, NSƯT Tiến Minh lấn sân sang âm nhạc với hàng chục ca khúc ăn khách trên thị trường. Chưa thỏa đam mê, bỗng Tiến Minh ngồi viết kịch bản và ở địa hạt nào, từ vai trò diễn viên, nhạc sĩ, đạo diễn, biên kịch cũng thấy mảng màu riêng, khó trộn lẫn của anh.

Đến với nghệ thuật múa rối một cách rất tình cờ nhưng nghệ sĩ Xuân Long, Nhà hát Múa rối Thăng Long đã tìm thấy những nét đẹp, sự hấp dẫn trong sáng, hồn nhiên, mộc mạc của những con rối. Anh coi những con rối tưởng như vô tri ấy là những người bạn diễn thực thụ để cùng thăng hoa trên sân khấu. Bằng nỗ lực của mình, nghệ sĩ trẻ này đã được khán giả đón nhận và giành nhiều giải thưởng tại các kỳ liên hoan, hội diễn.

Là người cá tính trong lao động sáng tạo, họa sĩ Bùi Hoàng Dương đã tạo được cho mình một thương hiệu rất riêng.

Nghệ sĩ ghi ta Phương Hà là cái tên khá quen thuộc với những người yêu âm nhạc nói chung và ghi ta nói riêng. Đến với ghi ta từ khi còn nhỏ, với tình yêu say đắm dành cho ghi ta cổ điển, cho đến nay, anh vẫn miệt mài với những lớp học, những chương trình biểu diễn bằng quyết tâm bứt phá để ghi ta cổ điển không còn xa lạ với công chúng trẻ.

Đến với âm nhạc từ nhỏ, với tài năng và niềm đam mê đặc biệt đã khiến nghệ sĩ Lưu Đức Anh gắn bó bên cây đàn dương cầm hơn 20 năm nay. Một nền tảng vững chắc, được đào tạo bài bản ở môi trường âm nhạc chuyên nghiệp hàng đầu thế giới cùng hàng loạt giải thưởng âm nhạc quốc tế, Lưu Đức Anh có nhiều cơ hội để phát triển sự nghiệp ở nước ngoài nhưng anh quyết định trở về với khát vọng góp phần vào sự phát triển âm nhạc cổ điển ở nước ta. Với hàng loạt dự án gây được tiếng vang, anh đang tạo ra được nhiều cơ hội biểu diễn sân khấu chuyên nghiệp cho những nghệ sĩ tài năng trong và ngoài nước.

Với hy vọng sẽ đem đến cho khán giả những sự đổi mới, thích thú hơn đối với nghệ thuật múa rối, nghệ sĩ Lan Hương luôn nỗ lực cố gắng và làm mới mình trong từng vai diễn trên sân khấu.

Đã từ lâu vai diễn Hồ Nguyệt Cô trong trích đoạn tuồng cổ “Hồ Nguyệt Cô hóa cáo” đóng đinh tên tuổi NSND Minh Gái. Suốt chặng đường dài gắn bó với nghệ thuật tuồng, sự thành công của chị không chỉ là duyên trời phú mà còn là sự dấn thân, dám làm, dám thử để mang đến cho khán giả những năng lượng và đổi mới trong nghệ thuật tuồng.

Tốt nghiệp trường Đại học Sân khấu - Điện ảnh Hà Nội với chuyên ngành thiết kế mỹ thuật nhưng Nguyễn Xuân Chính lại bén duyên và tìm được niềm đam mê, thành công với sự nghiệp nhiếp ảnh. Giới nhiếp ảnh và công chúng yêu nghệ thuật thường nhắc đến anh với những tác phẩm ảnh nghệ thuật rất riêng về Thủ đô Hà Nội. Chọn một đề tài khó với rất nhiều nghệ sĩ nhiếp ảnh tên tuổi đã thành danh là con đường hẹp để người nghệ sĩ trẻ dấn thân nhưng chính con đường này đã mang lại cho anh những thành công trên hành trình chinh phục nghệ thuật nhiếp ảnh.

Sinh trưởng trong một gia đình không có ai theo nghệ thuật, nhưng NSƯT Trần Quốc Đông đã đi theo nghề xiếc - môn nghệ thuật khắc nghiệt đòi hỏi sự khổ luyện, “nước mắt trước nụ cười sau”. Đúng như người ta vẫn nói “nghề chọn người, nghiệp Xiếc đã lựa chọn Trần Quốc Đông để anh cùng các bạn diễn tỏa sáng trên sân khấu với tiết mục “Tạo hình trên đôi giày trượt”. Hơn 20 năm gắn bó với đôi giày patin, anh được coi là “phù thủy” trên đôi giày trượt với hàng loạt huy chương tại các kỳ liên hoan xiếc trong và ngoài nước.

Với mong muốn làm đẹp thêm cho những không gian công cộng, kiến trúc sư Thu Hương cùng các thành viên trong tổ chức nghệ thuật kiến tạo cộng đồng ABC đã hoàn thành nhiều dự án vẽ tranh tường tại Hà Nội. Chị được biết đến là người tiên phong tại Hà Nội kiến tạo các không gian công cộng trở thành điểm sinh hoạt văn hóa mới cho người dân.

Với tình yêu và niềm đam mê nghệ thuật từ nhỏ, nghệ sĩ ballet Nguyễn Đức Hiếu là gương mặt trẻ tài năng và đầy triển vọng của Nhà hát Nhạc vũ kịch Việt Nam.

Nhắc tới ông là nhắc tới những bộ phim xuất sắc của điện ảnh Việt Nam như: “Bao giờ cho đến tháng Mười”, “Cô gái trên sông”, “Mùa ổi”, “Thương nhớ đồng quê”, “Đừng đốt”… Cùng với các bộ phim, ông đã góp phần không nhỏ vinh danh Điện ảnh Việt Nam trên trường quốc tế, giúp khán giả thế giới hiểu hơn về đất nước và con người Việt Nam trong chiến tranh và trong hòa bình, một đất nước với những giá trị văn hóa ngàn đời, dẫu đã đi qua nhiều nỗi đau nhưng luôn đầy khát vọng, sáng tạo và sự tử tế..... Ông là đạo diễn, NSND Đặng Nhật Minh - một trong những tài năng hàng đầu của điện ảnh Việt Nam.

Để lại dấu ấn cho khán giả với hàng chục vai diễn trong những bộ phim truyền hình nhưng ít ai biết rằng, bên cạnh vai trò diễn viên, Lương Giang còn là một họa sĩ. Với chị, hội họa chính là niềm đam mê, là con đường chị muốn đi lâu dài. Không chỉ dừng lại ở việc vẽ tranh, mở phòng tranh để tổ chức triển lãm mà Lương Giang còn mang trong mình khát vọng gieo ước mơ hội họa đến cho các em nhỏ với những hoạt động thiện nguyện đầy tính nhân văn của mình.

Vào những năm 70 của Thế kỷ trước, khắp miền Bắc nổi lên ban nhạc quy tụ 7 cây ghi-ta trẻ có tên gọi là “Thất cầm ghi-ta”. Nhóm nhạc đã góp phần làm thay đổi đời sống giải trí, tinh thần của người dân Hà Nội lúc bấy giờ. Cho đến hôm nay, một trong những tên tuổi của nhóm vẫn có sức ảnh hưởng lớn trong làng ghi-ta Việt Nam, đó là nghệ sĩ ghi-ta Phạm Văn Phúc.

Những năm qua, cùng với những thành công trong sáng tác với chất liệu sơn dầu, họa sĩ Mai Xuân Oanh còn được biết đến là người có những tìm tòi sáng tạo, góp phần mang lại tiếng nói mới cho chất liệu lụa của nước ta. Mặc dù sử dụng hai chất liệu nhưng trong những tác phẩm của anh không bị đi vào lối mòn mà mỗi chất liệu lại có tiếng nói riêng với những khám phá mới, mang xúc cảm và hơi thở của cuộc sống đương đại.

Trong bối cảnh nền âm nhạc thị trường bùng nổ hiện nay, giới trẻ ít nhiều lơ là với nghệ thuật truyền thống. Thế nhưng, vẫn có người luôn đau đáu, với mong muốn xây dựng một sân chơi gần gũi với lớp trẻ, để họ có động lực tìm hiểu về văn hóa nghệ thuật cổ truyền. Một trong những người đó là Đinh Thị Thảo, người sáng lập dự án Chèo 48h - Tôi chèo về quê hương.

Họa sĩ Lê Huy Tiếp là một gương mặt tiêu biểu, người tiên phong của thế hệ họa sĩ thứ ba trong nền mỹ thuật hiện đại nước nhà. Ông thành danh trên cả hai lĩnh vực: hội họa và tranh in. Ông cũng chính là một tấm gương lao động miệt mài, đã khai mở nhiều phương thức sáng tạo nghệ thuật mới.

Trong giới mỹ thuật nước ta hiện nay, họa sỹ Trịnh Tuân được đánh giá là một trong những họa sỹ sơn mài bậc thầy với những bức tranh vừa phát huy được kỹ thuật sơn mài truyền thống, vừa mang hơi thở hiện đại. Ông cũng là một trong số ít họa sỹ thành công ở cả lĩnh vực tổ chức hoạt động nghệ thuật với các sự kiện kết nối giao lưu mỹ thuật trong nước và quốc tế.

Với mong muốn lấy lại chỗ đứng của cây đàn ghi-ta trong lòng công chúng, nhiều năm qua, nghệ sĩ trẻ Vũ Hiển đã gây dựng câu lạc bộ ghi-ta, tự bỏ kinh phí tổ chức nhiều buổi giao lưu, biểu diễn, mở lớp dạy đàn, tặng đàn miễn phí cho nhiều trường đại học trên địa bàn Hà Nội cũng như ở các tỉnh lân cận. Dù gặp nhiều khó khăn trên con đường nghệ thuật cũng như đã làm nhiều công việc khác nhau để trang trải cho cuộc sống, anh vẫn có một tình yêu cháy bỏng với cây đàn và mong muốn được cống hiến hết mình cho âm nhạc.

Tiếp sau nghệ sĩ nhân dân Bạch Tuyết và nghệ sĩ ưu tú Thu Huyền thì sân khấu chèo lại có thêm một “Thị Màu” lên chùa với phong cách mới mẻ và ấn tượng - đó là nghệ sĩ trẻ Thanh Huyền, diễn viên Nhà hát Chèo Hà Nội. Nhờ diễn xuất xuất thần, cô gái trẻ sinh năm 2000 này vừa dành huy chương vàng tại cuộc thi Tài năng trẻ sân khấu Chèo chuyên nghiệp toàn quốc 2020, Thanh Huyền cũng từng dành giải vàng tại cuộc thi Liên hoan Sân khấu Thủ đô 2020.

Bước vào sân khấu cải lương chuyên nghiệp ở tuổi 18, không phải con nhà nghề, không có ưu thế nổi bật về ngoại hình, giọng ca chưa tạo được nét riêng, chàng thanh niên Hoàng Tùng đã phải nỗ lực rất nhiều so với bạn bè cùng trang lứa. Ở tuổi trung niên, giọng hát của anh thêm dầy dặn ấm áp, lời ca đằm thắm cùng diễn xuất nhuần nhuyễn tinh tế. Những nỗ lực của anh đã được đền đáp xứng đáng bằng niềm tin yêu của khán giả và đồng nghiệp.

Khi nhắc đến Nghệ sĩ nhân dân Thu Hà, khán giả sẽ nhớ đến vai diễn đã ghi dấu tên tuổi của chị trong bộ phim “Lá ngọc cành vàng” của đạo diễn Vũ Châu sản xuất năm 1989. Xinh đẹp và tài năng, các vai diễn trên sân khấu , trên truyền hình hay những bộ phim điện ảnh mà chị thực hiện hơn 30 năm qua đã cho thấy một Thu Hà luôn biến hóa với nhiều dạng nhân vật, nhiều tính cách khác nhau...

Nhạc sỹ, NSƯT Trần Luận là một trong những gương mặt tiêu biểu có nhiều đóng góp đối với âm nhạc dân tộc. Anh vừa sáng tác ca khúc, sáng tác khí nhạc, vừa biểu diễn, hòa âm, phối khí cho dòng nhạc dân gian, cộng tác với nhiều cơ sở đào tạo âm nhạc. Trong thành công của NSƯT Trần Luận ngày hôm nay là rất nhiều nỗ lực của ngày hôm qua...

Gần 30 năm gắn bó với sân khấu tuồng, Nghệ sỹ Ưu tú Nguyễn Kiều Oanh là một trong những gương mặt nổi bật của Nhà hát tuồng Việt Nam. Chị đã dành trọn tình yêu, niềm đam mê với bộ môn nghệ thuật truyền thống này và rất tâm huyết với công tác đào tạo thế hệ kế cận.

Biệt danh "Cô hàng giải khát" đã gắn bó với nghệ sĩ nhân dân Tâm Chính, một tài năng của nghệ thuật xiếc những năm 60 của thế kỷ trước. Nay, dù đã ở độ tuổi 70 nhưng "cô hàng giải khát" - nữ NSND duy nhất của ngành xiếc Nguyễn Thị Tâm Chính vẫn cháy bỏng một niềm đam mê ...Trong chương trình hôm nay, chúng ta cùng gặp gỡ Nghệ sỹ Nhân dân Tâm Chính và nghe bà chia sẻ những câu chuyện về nghề cùng tình yêu trọn vẹn với bộ môn nghệ thuật đầy khắc nghiệt và nguy hiểm này.

"Truyện Kiều" của đại thi hào Nguyễn Du đã được nhiều lĩnh vực nghệ thuật như hát bội, cải lương, chèo, kịch, múa rối khai thác thành công. Trong giới họa sĩ, tác giả thuộc thế hệ 7X, Nguyễn Tuấn Sơn đã để lại nhiều dấu ấn sáng tạo từ tác phẩm kinh điển này. Những nét cọ của anh có lúc như giằng xé, có lúc lại mềm mại, họa lên tâm trạng nương theo hoàn cảnh, dòng chảy từng số phận để tạo nên những họa phẩm...

Sở hữu một giọng hát soprano (nữ cao) đẹp, trong trẻo, cao vút và ngoại hình sáng sân khấu, ca sĩ Phạm Thùy Dung có nhiều lợi thế nếu đi theo dòng nhạc dễ hút khách như nhạc trẻ, nhạc trữ tình, thế nhưng, cô lại trọn cho mình con đường khó khăn hơn, theo đuổi âm nhạc cổ điển - dòng nhạc vốn kén người nghe.

Nghệ sĩ piano Nguyễn Huy Phương sinh ra trong một gia đình có truyền thống âm nhạc, được học tập, rèn luyện bài bản, anh là một người chơi đàn với kĩ thuật cao và đầy năng lượng.

Nghề xiếc là một nghề vất vả, những ai dấn thân vào nghề đều phải đối mặt với tai nạn nghề nghiệp, thậm chí là sự nguy hiểm đến tính mạng. Đối với diễn viên nam đã là khó, còn đối với diễn viên nữ thì sự vất vả còn tăng lên gấp nhiều lần. Thế nhưng, với tình yêu và niềm đam mê với nghề, nghệ sĩ Thu Hương đã vượt qua tất cả và đạt được thành công mà bất kỳ nghệ sĩ xiếc nào cũng mơ ước.

Sở hữu gương mặt thư sinh, ánh mắt sáng và nụ cười hiền, diễn viên Thiện Tùng gây ấn tượng với khán giả bằng những vai diễn chính trực, đôn hậu. Tại Liên hoan sân khấu Thủ đô vừa qua, khán giả ngỡ ngàng với cú lột xác của Thiện Tùng với vai diễn phản diện, dường như anh luôn là dấu hỏi bất ngờ của sân khấu.

Nghệ sĩ Phan Đỗ Phúc đến với âm nhạc từ nhỏ, cơ duyên đặc biệt đã khiến anh gắn bó với cây đàn Cello hơn 20 năm nay. Với anh, âm nhạc là tình yêu và lẽ sống.

Nghệ sĩ ưu tú Trịnh Kim Chi bén duyên với điện ảnh và sân khấu từ rất sớm, không chỉ dựa vào năng khiếu trời cho, chị luôn nỗ lực cống hiến hết mình vì Nghệ thuật.

Đến với cọ vẽ, bảng màu hơi muộn nhưng các tác phẩm của họa sĩ Mai Đại Lưu đã tìm được tiếng nói riêng. Cũng chính từ tình yêu với hội họa, anh tự dấn thân, sáng tạo không ngừng và sống hết mình với nghệ thuật.

Lựa chọn tranh Nuy nghệ thuật làm con đường phát triển của mình, họa sĩ Doãn Hoàng Lâm đã vấp phải khá nhiều chông gai. Hơn 20 năm theo đuổi, đến nay, những bức tranh Nuy theo phong cách trìu tượng và biểu hiện đã đưa anh trở thành họa sĩ nổi tiếng hàng đầu nước ta.

Những ai yêu nghệ thuật Chèo chắc hẳn đều từng được nghe giọng hát chèo rất tình, mộc mạc, nồng nàn cảm xúc và cách diễn sinh động, sáng tạo của NSƯT Minh Nhan. Suốt 30 năm sống hết mình với nghệ thuật Chèo, trải qua mọi buồn vui thăng trầm của nghề, NSƯT Minh Nhan luôn mong muốn cùng những đồng nghiệp tài năng của mình giữ gìn nghiệp Tổ giữa đất Thủ đô, đưa nghệ thuật Chèo trở về vị trí xứng đáng trong kho tàng nghệ thuật Truyền thống nước ta.

Hơn 30 năm gắn bó với loại hình sân khấu múa rối truyền thống, NSƯT Chí Kiên vẫn không ngừng bền bỉ sáng tạo ra những con rối. Anh luôn nỗ lực là cầu nối đưa nghệ thuật truyền thống đến gần hơn với công chúng. (Hành trình Sáng tạo ngày 13/9/2020)

Nhắc đến NSND Lê Khanh khán giả sẽ nghĩ đến hình ảnh một người phụ nữ Hà thành xinh đẹp, tài năng. Các vai diễn của chị luôn biến hóa với nhiều dạng nhân vật, nhiều tính cách khác nhau. Chị luôn muốn khám phá khả năng của bản thân và thăng hoa trong nghệ thuật. (Hành trình Sáng tạo 20/09/2020)

Sở hữu giọng ca vàng cùng khả năng diễn xuất tinh tế và làm chủ sân khấu, NSND Vương Hà là gương mặt nổi bật của làng cải lương miền Bắc. Ít người biết, khi mới 13 tuổi, NSND Vương Hà đã theo đuổi nghệ thuật tuồng chuyên nghiệp. Cả khi đã chuyên tâm với cải lương, chị vẫn thử sức ở các lĩnh vực khác, ngâm thơ, hát quan họ, ca Huế, vận dụng vào những làn điệu cải lương. Trong chương trình Hành trình sáng tạo, chúng ta cùng gặp gỡ nghệ sỹ nhân dân Vương Hà, người phụ nữ tài sắc luôn đắm say qua từng vai diễn… (Hành trình sáng tạo 30/08/2020)

Năm 1993, lần đầu tiên bài hát “Hà Nội đêm trở gió” được trình diễn trong vở kịch cùng tên của nhà văn Chu Lai. Với âm điệu trữ tình, sâu lắng, tác phẩm nhanh chóng đến với giới yêu nhạc cả nước. Đây cũng là ca khúc mở màn cho âm nhạc Trọng Đài đến với công chúng sau nhiều năm âm thầm viết nhạc không lời. (Hành trình Sáng tạo 06/9/2020)

Chắc chắn kỹ thuật thanh nhạc, nhuần nhuyễn trong cách thức thể hiện để tạo nên một phong cách rất riêng trong dòng thính phòng cách mạng, NSƯT Đăng Dương chính là một trong những giọng ca hàng đầu, ghi đậm dấu ấn trong lòng công chúng với những bài ca đi cùng năm tháng. (Hành trình Sáng tạo 23/8/2020)

Là họa sĩ Việt Nam duy nhất theo đuổi dòng tranh cắt vải, họa sĩ Thanh Thục đã rẽ một lối đi riêng trong nghệ thuật hội họa. Với đôi bàn tay khéo léo pha trộn màu sắc uyển chuyển từ vải vụn, tranh của chị luôn sắc, thắm, có hồn và ngôn ngữ riêng. Hành trình Sáng tạo 14/06/2020

Được công chúng yêu mến nhưng ít người biết được họa sĩ Tào Linh từng là kỹ sư trước khi trở thành họa sĩ chuyên nghiệp, tranh của anh luôn chứa đựng sức cuốn hút đầy mê hoặc. Hành trình Sáng tạo 02/08/2020

Là ca sĩ luôn tràn đầy năng lượng, đam mê sáng tạo, thể hiện được đẳng cấp của một “Diva”, NSƯT Thanh Lam luôn ý thức rõ về sự chuyển mình trong âm nhạc. Hành trình Sáng tạo 12/07/2020

Họa sĩ Vũ Thái Bình đến với giấy dó như một cơ duyên, như không thể khác. Với anh, loại chất liệu này là một nỗi mê đắm lạ thường. Hành trình Sáng tạo 07/06/2020

Sở hữu gương mặt góc cạnh, điển trai, nghệ sĩ Quốc Phòng đã tạo được dấu ấn với khán giả yêu thích chèo bằng những vai diễn cá tính và giọng hát chèo vang khỏe, đằm thắm, thiết tha. (Hành trình Sáng tạo 26/07/2020)

Nhà báo, nghệ sĩ nhiếp ảnh Vũ Anh Tuấn quan niệm: “Nhiếp ảnh không có nghĩa đi chụp hời hợt bên ngoài mà càng chi tiết bao nhiêu thì càng tốt bấy nhiêu. Ảnh phải đạt 3Đ: Đẹp - Đúng và Độc”. (Hành trình Sáng tạo 21/06/2020)

Là một trong số ít phụ nữ chọn điêu khắc làm con đường chinh phục nghệ thuật, điêu khắc gia Lê Thị Hiền đã khẳng định được tài năng và định hình cho mình một phong cách riêng trong làng điêu khắc nước nhà. (Hành trình Sáng tạo 16/8/2020)

Nhắc đến nhạc sĩ, nghệ sĩ ưu tú Doãn Nguyên những người yêu nhạc sẽ nhớ đến các sáng tác khí nhạc của anh như: Khúc nhạc chiều, Tình khúc biên thùy, Cánh thư ra đảo xa. Âm nhạc của nhạc sĩ Doãn Nguyên trữ tình, nhẹ nhàng, sâu lắng như con người của anh, ít nói, khiêm nhường song luôn trải hết lòng mình cho niềm đam mê âm nhạc. (Hành trình Sáng tạo 28/06/2020)

NSƯT Việt Hoàn là một trong những ca sĩ nổi tiếng và uy tín trong làng âm nhạc Việt Nam. Anh đánh dấu tên tuổi mình với những ca khúc dòng nhạc truyền thống cách mạng. (Hành trình Sáng tạo 19/07/2020)

Sở hữu chất giọng ngọt ngào, ấm áp cùng với lối diễn xuất tinh tế và giàu cảm xúc, NSƯT Văn Chương đã tạo được cho mình một chỗ đứng vững chắc trong lòng công chúng và bạn nghề. (Hành trình Sáng tạo 31/05/2020)

Với giọng hát đằm thắm, có chất riêng, mộc mạc, giản dị, NSƯT Minh Phương là một trong số ít ỏi những giọng chèo hay được các nghệ sĩ chèo nổi tiếng và uy tín rất coi trọng. (Hành trình Sáng tạo 05/07/2020)

Là thành viên của Nhóm nhạc Con Gái nổi danh một thời, ca sĩ Ánh Tuyết được biết đến với những ca khúc nhạc nhẹ như Chiều xuân, Con gái bây giờ, Những mùa đông yêu dấu, Dịu dàng giọt thu,… Chị được mệnh danh là người hát nhạc ngọt ngào nhất tại Đoàn ca múa nhạc Nhà hát Tuổi trẻ Việt Nam. (Hành trình Sáng tạo 09/8/2020)